这套教材有以下几个特点： 1.教材内容以得国、意大利、奥地利等国家巴洛克及古典时期的乐曲为主。 2.这是一部通过乐曲学习演奏小提琴的教材，从最初的运弓、按弦开始就在乐曲、曲调中练习，不枯燥，易为儿童接受。 3.教材编排由浅入深，循序渐进。 由升号调开始学习，符合手指自然排列，通过不同调号学习手指的不同位置。运弓在初学阶段以短弓为主，然后再延伸至全弓。 4. 进度较快，不繁琐。
小提琴音阶教程(上下),赵惟俭,人民音乐 【新华正版书籍】 作者 赵惟俭 原价 ￥59.00 出版社 人民音乐 出版时间 1991-08-01
近些年来我国小提琴演奏及教学水平有了很大的发展，业余小提琴教育也相当普及。随着全国各地音乐考级制度的推广，小提琴教育必将更加发展和普及，为了适应这一形势，给学生们提供优秀的教材已是刻不容缓的事了。堆
有史以来，人类制作了各种各样的乐器，而其中最爱人们喜爱的乐器之一是小提琴。这是因为小提琴的声音与人声最接近，其声音所具有魅力是世间其他物品所有的。大师所制作的小提琴，其本身就是一件的作品，由于其高超的技艺，使作品充满了神秘感。其他任何一种乐器都没有像小提琴那样能诉说人类的心声。此外，也没有一种乐器像小提琴那样有那么多的传说。我们听到有关古代名琴的各种故事，孜孜不倦地探索着小提琴的神秘。本书的目的就是介绍小提琴是如何制作的，由哪些名师制作的，有哪些故事。
《西洋乐器教程系列丛书：小提琴初级教程》以考级内容为基础，系统地将小提琴的演奏方法和演奏技巧相结合，曲目色彩斑澜，形式活泼多样。作者梁大南，中国音乐家协会会员、国家一级演奏家、小提琴考评委、中国歌剧院首席小提琴演奏家。
该书是“零基础”系列之一。全书包含三大部分，绪论部分讲解了学习小提琴的一些基本常识，如演奏姿势、乐器的构造、基本乐理知识、常用的弓法、指法记号等；后面两部分作者编排得非常用心，以“课”的形式出现，如第
《小提琴初级教程》以考级内容为基础，系统地将小提琴的演奏方法和演奏技巧相结合，曲目色彩斑澜，形式活泼多样。作者梁大南，中国音乐家协会会员、国家一级演奏家、小提琴考评委、中国歌剧院首席小提琴演奏家。
全书共有曲目108首，分为中国经典、经典乐曲、重奏乐曲、通俗流行等板块，每个板块都按照从易到难的顺序排列，并在目录中对曲目标注了星级难度系数，从一颗星到五颗星难度，让初学有目的有计划有针对性地练习和选
刘昭和刘德增编著的《青少年小提琴中国曲集进阶教程》具有民族性、科学性及艺术性，且由浅入深，循序渐进，是一本适合青少年小提琴爱好者的初级教材。既是一本辅助教材，也可以单独使用。通过学习本书，可以逐渐掌握
本教材从小提琴的发展历程与乐器构造讲起，初学者从小提琴的入门技巧与演奏方法开始入手，通过每一单元的概念理解、技术练习与自我评测，循序渐进地掌握小提琴演奏技术。 书中还收录了小提琴经典练习曲、奏鸣曲、经典协奏曲等多种形式的谱例供学习者在不同的学习阶段参考。
萨拉萨蒂（Sarasate，Pablo1844～1908），西班牙小提琴家、作曲家。幼年时即学习小提琴，十岁登台演奏。1856年入巴黎音乐学院深造，毕业后在欧美各地巡回演出并大受欢迎。其演奏技艺精湛，音色甜美纯净，因而它被后人称为“帕格尼尼再世”。与他同一时代的作曲家如布鲁赫、圣-桑、维尼亚夫斯基、德沃夏克等人都曾创作小提琴作品题献给他。一生中创作了大量的小提琴独奏曲和协奏曲，大大丰富了小提琴的表现力。代表作品为小提琴独奏曲《流浪者之歌》（又名《吉普赛之歌》）、《卡门主题幻想曲》、《阿拉贡霍塔》等。
这本《实用小提琴演奏法》，是由刘民衡、刘建军父子合作修撰、增补成的。书中系统地总结和讲述了刘民衡数十年来从事演奏和教学所积累的经验，以及所学到的世界各派演奏方法，同时整理总结了刘建军多年练琴、演奏及教学实践中所记载积累的心得体会，提出了很多独到的见解和技巧，有较高的实用价值。
这套教材有以下几个特点： 1.教材内容以德国、奥地利、意大利等国家巴洛克及古典时期的乐曲为主。前3册中除少数小提琴乐曲外多数是移植自乐队组曲、钢琴、大提琴等的独奏乐曲，这些乐曲节奏鲜明，风格都比较接近。 2.这是一部通过乐曲学习演奏小提琴的教材，从最初的运弓、按弦开始就在乐曲、曲调中学习，不枯燥，易为儿童接受。 3.教材编排科学，由浅人深，循序渐进。由升号调开始学习，符合手指自然排列，通过不同调号学习手指的不同位置。运弓在初学阶段以短弓为主，然后再延伸至全弓。 4.进度较快，不繁琐。从第4册开始，每册中都有些难度较大的大型乐曲，如能全部学完，在技巧和音乐方面都将达到相当的水平。
《学琴之路丛书：小提琴基本功口诀60条》不是要标新立异，也不想造出束缚人的条条框框，而是把40年教学中对前人今人理论的学习，并经过自己实践检验对照的心得记录下来，与同行们切磋，共同开阔视野，寻求简洁有效的途径。我们不光研究“什么是正确”的纯理论，而是着重探讨“为什么正确”和“用什么样的方法”来掌握这些基本功。 《学琴之路丛书：小提琴基本功口诀60条》研究了60个基本功问题。既面向少儿教学，从最基础的问题谈起，又适应小提琴教学的各级进程。因为我每天面对着中央音乐学院各种程度的专业学生，也面对那些作为科研对象的刚入门的幼儿，深感基本功问题是与教学的每个阶段都有辩证关联的，全通才通。因此我的叙述内容和举例也是深浅兼有的。
近二十年来，音乐艺术的考级活动在全国普遍展开，这对小提琴的普及教育无疑起到了推动与促进作用。如何更好地提高青少年小提琴演奏的质量，成为了一个越来越值得关注的问题。目前来看，各地区的考生与众多学琴的青少年，演奏的水平差异很大，其主要原因是从事业余教学的师资水平不同，部分老师由于自身未经过正规的培训，很多作品又未曾上手练过，尤其对协奏曲这一重要的演奏体裁，无论作品的时代风格、曲式结构，还是演奏技法，都不是十分了解和熟悉，由此必然给教学带来许多困难。而对广大学生来说，更是由于对协奏曲这一最能充分体现综合能力和素质的演奏体裁缺少足够的认识，仅是把它作为考级的一项内容来练习，以致对于作品的音乐表现连同许多为表现风格和内涵而必须掌握的演奏技法都未能真正掌握。
《快乐小提琴初级教程3（原版引进）》是美国小提琴教育家芭芭拉·巴伯（Barbara：Barber）所编，全套共分六册，精选了五十多首作品。其中除了那些小提琴演奏和教学史上公认的经典之作，还有一些出版和录制的，这些陌生但好听的作品，使我们兴趣大增而外又有了更多的选择。教程所范奏也是芭芭拉·巴伯亲自演录，并制作为独奏与钢琴伴奏两种方式，使用起来非常方便。本教程在国外小提琴的普及教育中运用得非常广泛，尤其是在美国，小提琴教师几乎人手一套，是小朋友学琴必用的初级教程之一。不少专家的评价是：“这是铃木教学体系的补充教材！”《快乐小提琴初级教程3（原版引进）》为其中第三册，把握了循序渐进的原则，在技术学习上由浅入深，并且十分注重将不同的音乐风格和多样化的演奏技术有机地结合在一起，让孩子们在学琴的过程中能够有
为了满足初、中鞿小提琴教学中的现实需求，特别是第二至第七把位的学习需要，我从克伦克的教程中编了这本练习曲。 为了表现音乐的内容，使演奏具有艺术性，我认为有必要通过一些节奏和弓法变化以及不同的力度表情，来扩展练习曲的学习，以使学生能仔细和深入第进行学习，并在获得扎实技术基础的同时，也发展他们的音乐感。 从音乐的角度笔从教育学的观点来看都是极有价值的这部《克伦克小提琴练习曲选》的出版，在很大程度上使小提琴七个把位练习的教材建设得以充实，对我们的音乐教育事业起到有力的辅助作用。
维也纳原始出版社向来以出版性的依据作曲家手稿及次出版（俗称“原版”）的版本而著称。这种“净版本”，即URTEXT，对每个细节作出详细而殷实的考证，对多种有据可查的最初来源进行比较分析，以最接近作曲家原始意图为其追求目标。因此，“维也纳原始版本”在世界音乐界享有盛誉，业已成为一切严肃的音乐学家、乐器演奏家、作曲家、音乐教育家研究音乐作品本来面貌的最可靠的出发点，可以免去许多误解，避免大量由于误传信息所引起的歧解。
《小提琴音乐经典导读（邮票插图版）》是作者多年从事小提琴教学、演奏和艺术实践的经验的提炼和总结，对小提琴音乐各时期经典进行介绍与解析，对专业和业余学习小提琴的学生有所启发和帮助。
本系列首批包括巴赫、普莱耶尔、克菜采尔、罗德、顿特、里丁等在音乐历史上享有盛誉的音乐家创作的小提琴作品 包括原作版乐谱、实用演奏提示、版本历史考究、注释等内容 多位世界小提琴教授在保留原作版指法的基础上编订并添加指法 特点 可信赖、高质量的亨乐出版公司原作版乐谱 涵盖初级到高级不同程度作品 使用对象 专业小提琴教师与学生 准专业小提琴教师与学生 业余小提琴演奏者
