《 诗经 弦歌全集:清代 钦定诗经乐谱全书 古琴 》完整还原了清代《钦定诗经乐谱全书》之古琴卷的文本原貌,作者还根据《诗经》乐谱古本中约定的十二律吕定调,再根据《律吕正义》的改弦之法(旋宫转调)等计算确定各调音名以及在古琴七根弦上的序列,且用首调唱名法标注简谱对照。该书极大突破了《诗经》的文本局限性,实现了《诗经》弦歌有律可依,深度再现了我国《诗经》吟诵和弦歌的古老传统。
古琴位列中国古代文人四艺之首,是历史*悠久的拨弦乐器。古琴音乐不仅读书人自己的修身之乐,更是容纳天地教化道德修养。2003年,随着古琴艺术被联合国教科文组织授予 人类口述和非物质遗产代表作 的称号,古琴艺术的突出价值再次得到了世界公认。有鉴于此,为了更好推广古琴艺术,我们在2113年提出了《古琴名谱集珍》丛书计划,经过长时间的准备工作,现已进入实质的组稿阶段。中国传世琴曲谱数三千三百余个,存曲六百五十多个,皆收录于一百四十多种古琴谱集中。此外还有一定数量的古琴技法、修养、历史方面的专论琴书。我们从这些众多的琴谱与琴书中萃选影响大、传播广,校勘编辑水平高的名谱,编成一套二十五种的大型琴谱琴书丛书,以线装本形式出版,供古琴专业工作者及广大古琴爱好者学习与收藏。
由国家一级作曲、筝乐大师、新筝艺术之父王天一先生撰写的《古筝教学法》问世近二十年,至今仍是全国的一部系统古筝理论巨著。现已出过 第四版 。全书共四册,100章。从简单到复杂、由浅入深讲解如何学弹古筝和教弹古筝,不但讲解技法的弹奏要领和在弹奏中需要注意的具体弹奏技巧问题,还对重点必弹古筝曲目进行了详尽的讲解。充分地运用音乐语言、表情语言和形体语言来诠释音乐作品的内容,揭示音乐作品的主题。此书还对学筝需要掌握的音乐理论知识也进行了必要的讲解,重在全面提高学筝者的基本素质。堪称古筝教与学及乐理学习的工具书。
本书为国家*人文社会科学研究规划项目(“十五”规划批立项课题)成果,古琴演奏大师李祥霆先生通过大量的历史文献资料详细研究古琴的历史和文化演变,尤其研究古琴名曲的表现方法和演奏技巧,许多见解发前人之所未发。
众所周知,“想提升吉他演奏的表现力,就要去学布鲁斯”、“不会弹布鲁斯的吉他手,就不能称之为吉他手”……可事实上,与吉他手关系如此密切的布鲁斯音乐,却又经常被认为是“深奥=太过抽象”。因此,本书希望大家能通过“弹着弹着就学会了!”的方式,掌握布鲁斯音乐演奏的技巧。 本书内容包括: ◎有用的经典乐句与布鲁斯演奏技巧全收录!◎ 通过发展旋律动机的技巧(指即兴方法),使你掌握的旋律桥段成倍增长!◎具体地讲解节奏中的“间隙”等一系列抽象的概念!◎ 涉及爵士布鲁斯等风格的演奏!◎ 全面网罗让吉他“歌唱”的演奏技巧!◎这些演奏技巧也能用到其他的音乐风格中!
作为“人类口头和非物质遗产”,古琴的申遗从琴的典故、历史、音乐、记谱、制作等多个方面阐述了琴“具有成为人类创作天才代表作的突出价值”,尤其古琴古老而又充满智慧的记谱方式,与其他乐器截然不同,自称系统。本编所用历代指法原释主要源自《琴曲集成》,同时,广征博览,对自汉代以来的各家琴谱、琴论中之于指法解释的部分进行系统梳理,在此基础上又补入了《琴曲集成》之外的指法材料。本书不但在内容上达到的完整度,也从体例上,对历代指法的沿袭和变化,提供了一个对比,以供查阅参考。
琵琶是我国主要的民族乐器之一,其手法之多样,表现力之丰富,在我国民族乐器中是首屈一指的,即使在世界乐器中也是罕见的。《琵琶手册》的撰写,犹如一部琵琶的百科全书,不仅涉及到琵琶乐器本身的演变发展,而且更伴随着琵琶演奏技艺的不断革新创造,其涉及的范围非常之广,包括的内容异常之多。例如:琵琶乐器的演变史、演奏艺术的发展史,包括历代琵琶人物与乐曲的考证、古琵琶谱的解译,现代琵琶演奏家的介绍等等方面。同时,作为手册又必须具有可操作性,必须介绍传统与现今琵琶演奏的指手法及其运用、琵琶谱的各种符号以及有关琵琶的史料、乐曲、著作、论文,等等。
《流水幽兰--唐诗琴韵解说(李祥霆文集)》从《 全唐诗》等文献中,收集、摘录了唐代有关古琴的诗 一千多首、词十六阙、文三十六篇,以“霆按”的形 式对其中描述的古琴艺术表现加以解析和点评,进一 步阐释和发掘了唐代古琴艺术和古琴诗的审美思想。
《地狱训练摇滚贝司》能弹奏此乐句者,不需要本书。而而不能弹奏者,要从现在开始进行恶魔训练修行。挑战自己的极限!带着坚强的勇气与绝不放弃的决心,踏上地狱之路吧!
这本集子共收录了28首当代筝乐作曲名家广具艺术影响力的代表作。从老一辈作曲家何占豪、饶余燕,到当下相对年轻的古筝演奏家、筝乐作曲家、教育家李萌、王中山,还包括当今我国筝乐创作界成绩卓著的徐晓琳、周煜国、王建民、叶小钢、庄曜和景建树等的作品。除此之外,还收录了日本作曲家三木稔(MinoruMiKi)的3首筝曲。
本目录收集的时间范围是,自1900年至1987年。凡在此期间,不论文章长短,水平高低,不论题材,体裁和文字一概收录。本目录,除少数重要篇目外,大多数取自公开发行的报纸、杂志(少数是国外大学的硕士、博士论文,或油印的中部刊物,如《琴论缀新》等)。目录的书写格式,基本参照中国人民大学《全国报纸期刊目录索引》。完整的目录内容应包括:标题,作者,发表的报纸或期刊,发表的时间,文章的页次等项目。但由于部分是间接收集的目录,有的项目不明,则暂缺待查。目录的大类,以A、B、c……标序,小类以a、b、c……标序,文章则以1、2、3……标序。目录序号包括总序号和分类序号两种。文章按分类之后发表时间先后编排。由于收集的二十世纪古琴文章包括中、日、英、法多国文字,因此统一编排,列在各类中文目录之后。《二十世纪古琴文论目录
由 一级作曲、筝乐大师、新筝艺术之父王天一先生撰写的《古筝教学法》问世近二十年,至今仍是全国维一的一部系统古筝理论巨著。现已出过第四版。全书共四册,100章。从简单到复杂、由浅入深讲解如何学弹古筝和教弹古筝,不但讲解技法的弹奏要领和在弹奏中需要注意的具体弹奏技巧问题,还对重点必弹古筝曲目进行了详尽的讲解。充分地运用音乐语言、表情语言和形体语言来诠释音乐作品的内容,揭示音乐作品的主题。此书还对学筝需要掌握的音乐理论知识也进行了必要的讲解,重在全面提高学筝者的基本素质。
本套扬琴教材之编选,托曲于外,寄会于心。凡起承当中规,凡转合当自然;于韵律应严谨,于繁简应有序。几此种种,略述其大要如下。 一 借鉴西方音乐之训练思想,将单一之技术训练有广泛之音乐修养相糅合,齐韵共显,同步提高,使扬琴练习曲的整体水平,无论从内涵到形式,都跃入新境,再创一格。 二 程度不同,方式不同,技巧不同,则对应之单独训练亦应不同。学习者每练一曲,则收对号入座,一箭一靶,解决一特定问题之效果。 三 我国扬琴艺术,潜能尚多。其音域、音量、转调、和声、双手的快速技巧诸般优势独具。本套练习有鉴于此,刻意充分予以调动发掘,希望使学习者限度受到广泛、深厚、复杂、高难的技术训练。 四 扬琴演奏,左右跳动,上下全能,其要义乃在平时左右手的独立性训练。过去弊病往往忽视于此,本教材于兹着意
《轻松自学电贝司(全新翻译版本)》以轻松幽默的语言,深入浅出地介绍了电贝司的各种常用演奏技巧和基础乐理知识,内容有各种贝司节奏、音阶、音型、填充、切分模式、贝司Slap、Pop技巧等,配有大量的精彩谱例和图文并茂的讲解,涉及摇滚、重金属、布鲁斯、民谣、流行等多种风格,适合初、中水平的贝司爱好者自学。书中所有谱例均有五线谱、四线谱、简谱对照,录音示范将贝司与乐队伴奏分录在左右声道,是学习贝司演奏的入门教材。
《地狱训练摇滚贝司(决死入伍篇)》由MASAKI著,郑含凝译。日本的贝司手们对演奏技巧的兴趣变得越发强烈,追求“超绝技巧”的贝司手一下子多了起来。时代已经不同了,这样说一点也不为过。因此,本书面向广大想要钻研技巧的读者,回归到起点,从入门阶段开始讲授MASAKI流派的技巧。超绝技巧的起点就在这里,让我们再一次鼓足干劲,准备挑战吧!
《杨氏琴学丛书》编者杨宗稷。共四十三卷,约七十万言,收录资料颇多。在《琴话》、《琴粹》部分提出“以琴传声,如镜临物然”,并分析这种反映“不外象形、谐声、会意三端”。提出民间曲调对琴曲起到丰富发展的作用。认为一意追摹古调则“难为听者”。所录三十二曲附有工尺谱。对《幽兰》、《广陵散》等久已绝响的传统名曲作了点拍的尝试。本书为人们提供了丰富的研习琴学琴艺的资料。
本书是一本有趣的贝司Slap技巧教程。书中以五个故事的形式讲述了Slap技巧的来源及其演奏方法,由日本rittor公司引进。为了能让初学者也能享受通过练习成长为高手的乐趣,在内容上从击/勾这样的基本技巧,到各种复杂技巧等,几乎现存的所有Slap技巧都会登场。在通过了一系列的难关之后,将最终掌握“的Slap技巧”,希望本书能成为各位今后“贝司生涯”中的宝贵财富和指路牌。 本书配有:初学也能轻松理解的示范照片;网罗了现存所有的Slap技巧;附带CD收录95条音轨,时长超过1小时!
由 一级作曲、筝乐大师、新筝艺术之父王天一先生撰写的《古筝教学法》问世近二十年,至今仍是全国维一的一部系统古筝理论巨著。现已出过第四版。全书共四册,100章。从简单到复杂、由浅入深讲解如何学弹古筝和教弹古筝,不但讲解技法的弹奏要领和在弹奏中需要注意的具体弹奏技巧问题,还对重点必弹古筝曲目进行了详尽的讲解。充分地运用音乐语言、表情语言和形体语言来诠释音乐作品的内容,揭示音乐作品的主题。此书还对学筝需要掌握的音乐理论知识也进行了必要的讲解,重在全面提高学筝者的基本素质。