《琴上月令》所采撷的琴曲，大概有三种类型。一是描写某一个季节月份的景色，像《春晓吟》《杏花天》《白雪》；或是某时特有的情景，像《风雷引》《南风畅》《梧叶舞秋风》《梅花三弄》；或是以某一特定时间为背景的事物，如以暮春三月修禊时举行的有名的《流觞》、以十一月黄钟律起始的郊祭内客的《神人畅》等。 《琴上月令》试图把古琴艺术放回诗文书画这个大的文化圈中，回复古琴文化的原生状态，以期在全方位的艺术环境中去品味古琴音乐苍茫宁静的美。

刘勇著的《中国乐器学概论》是靠前本以中国的乐器学研究作为主要的论述对象的概论性专著。全书共分为六章，分别为：章乐器学概述；第二章乐器的分类；第三章中国乐器的历史；第四章乐器的文化研究、古乐器研究；第六章声学、律学、乐学问题。可供专业音乐院校开设本科与研究生课程使用，亦可作为音乐爱好者学习使用。

《中小学古琴基础教程》以《重修琴学门径》（张子盛编著，中国书店）及《开指五步古琴教学法》（国作登字-2012-A-00062338）为基础，力图通过32课时的学习，使学生基本掌握古琴演奏常用技法，并能演奏几首传统古琴曲。作为“古琴进校园”的桥梁，《中小学古琴基础教程》选编了琴曲齐奏、古代诗词琴歌合唱等简单的表演形式，启发青少年对传统文化的兴趣。选取了《关山月》《满江红》等体现爱国主义情怀的乐曲，通过古琴传递正能量。并将《卧龙吟》《歌唱祖国》等现代作品改编成古琴曲，使学生能够在学习中理解古琴的传承不是僵化的，而是与时俱进的。

本书是编著者陈成渤从事古琴教学和推广工作20年的经验总结。从古琴演奏的左右手基本指法入手，详尽叙说各指法的学习要点。分为五章，分别为1.右手指法篇，介绍了右手古琴演奏八法；2.左手指法篇：介绍了左手演奏的基本方法；3.常见的复合指法篇：介绍了左右手关联的符合指法的演奏方法。4.练习曲篇：根据循序渐进的进度，编写二十首练习曲，让学习者在进行乐曲演奏前有充分的指法基础；5.琴曲篇，从传统琴曲中选了近20首经典琴曲，作为古琴演奏的进阶。本书旨在让古琴学习者系统性和进阶性地进行古琴学习。

本书尽量站在自学者的角度，全面、详细地讲解学习箫演奏的详细步骤，分析和解决学习过程中可能遇到的困难，是作者对自己多年习箫经验的全面总结。本书的写作注重传达发自内心、实景的真实感受，期待帮助习箫者更快地入门，少走弯路，并在自学的条件下登堂入室，达到相当的演奏水平。

本书是编著者陈成渤从事古琴教学和推广工作20年的经验总结。从古琴演奏的左右手基本指法入手，详尽叙说各指法的学习要点。分为五章，分别为1.右手指法篇，介绍了右手古琴演奏八法；2.左手指法篇：介绍了左手演奏的基本方法；3.常见的复合指法篇：介绍了左右手关联的符合指法的演奏方法。4.练习曲篇：根据循序渐进的进度，编写二十首练习曲，让学习者在进行乐曲演奏前有充分的指法基础；5.琴曲篇，从传统琴曲中选了近20首经典琴曲，作为古琴演奏的进阶。本书旨在让古琴学习者系统性和进阶性地进行古琴学习。

《中国古琴艺术》是易存国博士的新著。拜读了这部充满理性思辨、研究视野开阔的琴学著作，感到它既承袭了我国传统琴学理论的优良传统，又传达出作者从现代文化视角对琴学进行的深邃思考，令人耳目一新。本书是现代琴学理论的可喜成果。与历代琴论多是由琴家兼事撰写不同的是，这部著作是出自一位涉足古琴音乐圈的美学和艺术学学者是的手笔。《中国古琴艺术》的新，不仅体现在琴论的标新立异上，同时也体现在它的作者身上。tt

本书由上海音乐学院出版社出版发行，主要介绍了几种类型的公尺谱，本书供学习使用。

本书阐述了古琴演奏的理论与实践，系李祥霆心血之作，是对其演奏技艺的理论总结，对广大古琴爱好者具有极大的参考价值。