《贝多芬钢琴奏鸣曲集1》很好地融入了净版的内容，但又加入了编订者自己的东西。它是一套优秀的奏鸣曲教材，对广大读者学习钢琴奏鸣曲、进行音乐会演奏都具有很高的实用价值。

《吉他超级实战王:视频版》由王一编著

本书适用于中老年萨克斯爱好者，零基础，低门槛。作者细致地讲解萨克斯的入门知识和演奏技巧，以萨克斯中音管（降E调）为例，为初学者编排了超易上手的指法和音阶练习，并精选100首国内外经典歌曲、流行乐曲、抖音歌曲，改编成好听易学的萨克斯曲谱。全书曲谱形式以简谱为主，以方便中老年读者学习。大谱号、大字体，排版舒畅，方便视奏。同时匹配伴奏音频，视频示范和教学，非常适合中老年读者练习使用，并沉浸于萨克斯的音乐世界。

本书为巴赫创作的著名钢琴乐谱，为专业学习钢琴演奏的常选乐谱。 此次翻译引进的是维也纳原始出版社出版的乐谱，该版本提供了最忠实于作者原来意图的谱子，有助于澄清由于传言和虚构造成对经典作品的大量歪曲误解，用详实可靠的考据为风格这个表演艺术中最复杂困难的领域贡献了全面深刻的见解，对许多演奏细节一方面强调了历史和传统的真实性，同时也给“现代解释”和个性风格留有余地。

编者以超级经典+加超级流行的理念收录了近年来，特别是近半年来最受吉他弹唱爱好者欢迎、流传最广泛的流行单曲、影视金曲共300首，并将其改编为适于吉他弹唱的曲集。每首歌曲均附六线谱、简谱、歌词，弹奏者可随着吉他优美的伴奏尽情演唱。本曲集具有容量庞大，内容经典、高性价比，标注清晰、编校精湛、编排人性化的特点。

刘雪枫著的《交响乐欣赏十八讲》按历史脉络由古至今对西方音乐中的交响乐的发展进行了梳理。 聆赏交响乐不仅需要听者正襟危坐、心无旁骛，可能还需要读点相关书籍，学点交响乐知识。这也是作者一直想为广大爱

本书从基础到进阶，一跳一步了解指弹吉他演奏之技术，涵盖各类音乐风格编曲手法、名家经典范例，渐进式练习曲乐谱，将同一首歌转不同的调，以不同曲风呈现，以了解编曲变奏之观念。

萨克斯初级教程是针对少年儿童及没有吹奏基础的成年人编写的，书中包括了萨克斯管常识、乐理基础知识、基本吹奏方法等等。基本练习部分从长音、全音符、二分音符直到三十二分音符及各种装饰音作了细致入微的讲解，并引用中外名曲近百首，以及大量的练习曲。在音阶和音程部分，对各大小调音阶、音程、琶音等等进行了详细的例举，为了提高学生的相互配合能力特选编15首经典名曲重奏练习。《西洋乐器教程系列：萨克斯初级教程》是一本学习萨克斯管入门与提高的实用教程。

《萨克斯基础教程》由王恒编著

《入门与提高系列：单簧管入门与提高》的特点是把单簧管的学习同识谱结合在一起，编配了火量的练习曲目，是一本实用性很强的学习手册。初学者可以根据自身情况，选择适合自己的曲目进行练习；教师可视学生的情况决定是级进还是跳进。 此教程自2000年1月出版以来，就被各地单簧管的老师和同学们广泛应用，至今已再版10次之多，成为当前单簧管普及教程中的“中国之首”。在此，我向选择使用些教程的老师、同学以及单簧管的爱好者们表示衷心的感谢。 大家对此教程的选用，增强了我的责任心，现借此次再版之机将教程做了调整和修改，用一些新的小作品替换一些旧曲目，后面增添数首附有钢琴伴奏的独奏小曲供大家上台演出展示之用，同时又增加了深圳艺校陶然老师、四川音乐的张庭愷老师的作品。书中附有“中国单簧管之”一文，为大家了解单簧管

本书是北京大学歌剧研究院的教材用书，是北京大学的资助项目。本书将采用复合多媒体出版的形式，让学生能够整体的把握作品，书稿选取Op.24和Op.35两首作品，具有一定的代表性，浪漫主义风格突出，学生通过这两首作品的系统学习，可以更进一步的体会浪漫主义时期艺术歌曲的特点。舒曼的这两首作品的旋律、歌词、钢琴伴奏三方面都是值得独立学习的。

这本四手联弹钢琴曲集立意非常新颖，不仅将中国元素、中国韵味与中西方作曲技法结合起来，还将音乐与色彩结合起来进行创作。 本曲集收入了委约作曲家创作的13首钢琴曲。每一首钢琴曲除了有一个曲名，还标有一个颜色。

长笛这一西洋乐器对于初学者来说，虽然有一定难度，但只要我们在专业教师的正确指导下，运用科学的方法，经过严格训练，是可以比较快地掌握长笛的基本演奏方法的。为给初学者提供一本全面系统、深入浅出的长笛入门教程，我编写了这本初级教程，从最简单的入门识谱开始，在课与课的衔接上尽可能做到略有难度，消除大的难度起伏。同时，本教程中，笔者在每一课较多地编写了不同程度的音阶练习或练习曲。乐曲都采用重奏的形式，目的在于增强演奏的效果和情趣，也便于学生对于节奏、和声、相互间配合的掌握。在最后选编了14首长笛世界名曲，作为浏览仅供读者参阅。

《音乐分析谱例集》一共分为四个大的部分：巴洛克晚期；古典主义时期；浪漫主义时期；20世纪调性音乐与中国钢琴小品。在曲目的选择上有以下几个特点：1.选择每个时期具有代表性的作曲家的作品，尽量多样化的体裁形式；2.限于篇幅所选择的曲目结构规模都不大；3.所有的谱例几乎都为钢琴谱例，方便弹奏。在每一首作品前面，编者都配有一小段有关该乐曲的创作背景、分析重点的提示，有利于学习者自我学习。绝大部分的谱例都配有相应的音响文件，附在谱例集后的光盘之中，方便大家在音响上有感性的体验。在版面设计与装订上面，我们采取了先进的技术，让谱例集中的任何一页都能平展开来而不会折页，以方便大家的阅读。

《杨晓忠室内乐作品》是四川音乐学院作曲与作曲技术理论学科建设系列丛书之一。*者为四川音乐学院杨晓忠教授，全书共6首原创乐曲，包括《拂尘 II》、《花夜》、《口弦》、《蜀锦图》、《移动的背景》、《云团》。创作深深扎根于作曲家生活的环境，显示了作曲家对生活、对人和事物的观察和思考，是近些年来作曲家在创作中所取得成果的一次具有代表性的总结。

贝多芬的《第九交响曲》在1824年5月7日首演，是音乐史乃至艺术目前的重要事件。音乐学家哈维·萨克斯描绘了与作品相关的细枝末节，揭示其缘何成为后代作曲家的艺术创造之标杆，以及贝多芬如何在此体现浪漫主义的天才。 特别之处在于，作者考察了同一时期文化目前的其他重要角色，拜伦、普希金、德拉克洛瓦、司汤达、海涅等人都在用各自的方式表达其艺术理念和政治观点，而他们的作品与贝多芬的《第九交响曲》共同交织出一幅引人入胜的文化图景。