本书针对性强,适合中老年声乐学习者使用。它具有以下四大特点:1.理论性与实践性共立。从发声原理入手,讲授歌唱技巧、歌曲处理、歌唱心理等,深入浅出,着力歌唱实践。2.系统性与全面性并存。歌唱艺术是一项系统工程,涉及面广,知识性强。本书篇幅虽小,但内容翔实。3.规范性与针对性相容。概念求准确、原理求简明、术语求权威、阐述求清晰,并在此基础上紧扣中老年的心理特点。4.实用性与趣味性相融。每一章的最后都附有通俗易懂、上口有趣的口诀,让枯燥的声乐理论学习在富有情趣的活动中得以巩固。
在音乐艺术的殿堂,总少不了民族音乐的身影。当美妙动听的钢琴旋律在耳边响起,让本书带你一起领略民歌的魅力。本书精心采集118首经典民歌编配而成的。让你无论是在家中小坐,还是宾朋齐聚,您都可以轻抚琴键,让
比起那一首首歌、一部部电影,更能打动我们的,是刘德华身上那种坚韧不拔的精神,他用自己的青春年华和骄人成绩,在一代人的记忆中涂上了鲜亮的色彩。如今,虽然他俊逸的脸庞上已被岁月在不经意问刻上痕迹,但是只要想起华仔,心底就不自觉地被感动,有华仔相伴的日子,也将永远深藏在你我的青春记忆之中。
《民国流行歌曲》是一部民国流行歌曲合集。《民国流行歌曲》编选了民国时期的流行歌曲390首,其中包括大家耳熟能详的《毛毛雨》《桃花江》《苏三》《明月上高楼》等。这些流行歌曲不仅在当时受到大家的喜爱,直至今日也不能让人忘怀,它们代表着一个时代、一段记忆。《民国流行歌曲》的选编集学术性、资料性为一体,具有典藏价值和出版价值。
《如何训练男高音》是一本针对男高音嗓音教学的,集中概括了有关男高音嗓音原理与发声技巧的方方面面,对不同的嗓音类别提供了很多针对性的建议与练习。内容涉及男高音的声音分类、歌唱的呼吸、男高音的共鸣与如何得到共鸣的方法等。
《中国民歌与戏曲精选》是由笔者从我国众多民歌与戏曲中筛选出一些较为流行、旋律优美的部分编撰而成。它不仅可以作为音乐院校民歌课及普通高校的民歌赏析课教材,也可以为民歌演唱者和民间音乐爱好者提供演唱曲目。这本《中国民歌与戏曲精选》与笔者编著的《中国民族民间音乐欣赏》可以互为补充。比较而言,《中国民族民间音乐欣赏》一书侧重于欣赏,而这本《中国民歌与戏曲精选》则更侧重于乐谱演唱。
本书课程,具有音乐基础理论与音乐基本技能教学相辅相成的学科特点。音乐能力测量,是该课程教学评价的重要组成部分。评价的目的不在于评出好坏,而在于增进对课程和教学的理解,因而,评价应不仅在该课程结束时进行,还应贯穿整个课程活动过程。在用考试的方式测量学生可测量的音乐行为时,应避免忽视某些无法测量的结果,而这往往又是对指导音乐学习最有价值的信息。《音乐能力测量:乐理与视唱练耳试卷集》中所呈示的“乐理与视唱练耳能力测量总结构图”,是作者设计的音乐能力测量方案,同时也可作为《乐理与视唱练耳》课程考试方案。测验的目的为课程实施过程的情况作出评价,以便调整教学,促进音乐能力的提高。因此,作为考试方案时,各部分能力内容的分值比应视学生先期的音乐能力状况进行调整。一般来说,应在试卷中增加能力弱
长调民歌是一个具有广泛群众性、社会性的传统音乐形式。它并不是单一歌种,而是内部包括着许多类别。诸如:牧歌、情歌、赞歌、颂歌、训诫歌、宴歌、祝酒歌、思乡曲、婚礼歌、“潮尔”合唱等,丰富多彩,琳琅满目,形成一套完整的长调歌曲系列。长调民歌具有很高的艺术性,经过千百年的流传,通过蒙古族人民的不断加工,日益完善,代表着蒙古族草原音乐文化发展的形态,堪称是蒙古族民歌艺术的高峰。《中国蒙古族长调民歌》介绍中国蒙古族长调民歌的美学内涵、调式、保护、传承机制等内容。本书由乌兰杰著。
从1984年张学友进入歌坛。已经过去二十多个年头了。当年的歌坛新人凭借自己的实力和艰苦努力,有了今天“歌神”的辉煌。从当初青涩深情的《穿过你的黑发的我的手》《只愿一生爱一人》。到如今淡然沉静的《如果·爱》《好久不见》,数十张专辑,一首首感人至深的歌.记录着一个男人成长、成熟的点点滴滴。他用至真至情的声音和炉火纯青的手法演绎了一首又一首情歌,他那富有磁性的歌声穿透人心,伴随了一代年轻人的成长。他的《吻别》《情网》《饿狼传说》《忘记你我做不到》等传遍大街小巷。而《想和你去吹吹风》《心如刀割》《她来听我的演唱会》等也感动了无数人。有人说: “只要有风吹过的地方,就有张学友的歌声;只要有爱情,就有张学友的歌声陪伴你。” 与其他港台艺人相比。张学友更像是个成熟的欧美艺人,保持的工作量,不炒
约瑟·孔空(J.Concone)1810年生于多林;1861年卒于多林。曾是多林皇家小教堂的管风琴师,后移居巴黎,直到1848年,在此享受到了作为声乐教师的荣誉。他创作了他的部歌剧《圣米歇尔的插剧》之后,便放弃了创作歌剧的想法。他的旋律性咏叹调、浪漫曲以及短小的二重唱恰到好处,致使他达到了众所周知的地位。然而使他最为出名的却是他的无与伦比的《试唱》(Solfeggi),他称其为课程、练习曲或练声曲。他写作的这些作品应该归功于他对“美歌”技巧的熟知。他的这些作品至令仍是最有价值的、最出色的声乐练习曲。 为了使这个版本尽善尽美,作者采用了各种办法——恰当地增加表情和乐句符号,补充完善,个别地方改变换气符号,整体上仔细地修订了整个作品。
《跟我学唱歌美声唱法卷(修订版)》深入浅出、言简意赅,全面而中肯。对美声唱法的界定、发展及其核心三要素,阐述贴切。其中有关“打开喉咙”一节,陈述翔实,并博引各家之言,作出了精辟的剖析,澄清了一些有争议的说法,这是该卷画龙点睛之妙笔。 卷中,着意从美声的“连贯”(Legato)唱法及“母音统一、吐字清晰”等章节中,大胆提出了意大利母音与汉语韵母的比较分析,并总结出“虽然汉语中的母数量很多、结构也比较复杂,但无论发音怎样变化,仍然是以五个母音为支架”的论点。这一论,或是保持字腹的引伸,对吐字、共鸣之间的矛盾,又提出了“子音在前,母音统一在后,共鸣位置在面罩”,强调三者“相对独立、相对协调”的辨证观点。使歌唱语言中纠缠多年的问题初见端倪,探索出一条汉语歌唱中的字、声、腔协调、统一的途径,荡涤
《童声合唱辅导与指挥》由陈巧姑所著,《童声合唱辅导与指挥》从专业角度介绍了童声合唱概述、歌唱前的准备、童声合唱基础知识、微声训练、童声合唱的高音训练等技巧知识。从教师急需考虑,从解决少儿合唱排练实际入手,深入浅出,实用性强,是童声合唱辅导与指挥的参考书。
《遥远的乡愁:台湾现代民歌三十年》回顾了华语流行音乐发展史中最重要的一段历史,记录台湾三代音乐人的音乐理想与往事变迁。这是一代人对台湾音乐的礼赞,也是对过往青春岁月的纪念。 握着公路厚厚的稿,我就舍不得放下——那不只是一些精心的资料搜集,亦轻亦重的文化历史,一个女孩的思想印记,也是我的一部分。 在香港土生土长的我直至十七岁时才开始接触台湾流行音乐,那时已经是1980年代尾1990年代头,即是说我已经错过了好最有人文气息的时代。从小耳濡目染的听着港式流行曲,我会唱所有的张国荣、谭咏麟、梅艳芳,就是没有太大的感觉;直到一次听到香港电台DJ陈海琪播了潘越云,那一刻的惊为天人,我永远记得,第二天就用了我所有的积蓄去买市面上有售的潘越云卡带,其中一盘是《回声》;齐豫的声音把我儿时的记忆都唤醒了,
金巍编配的这本《山西名歌专辑(上简谱与五线 谱钢琴伴奏谱大众合唱)》收入12首山西名歌,其中 8首是根据山西经典民歌改编的合唱作品,4首是创作 的民歌风格的合唱曲。这12首作品都已经公开演 出过多场,其中有些作品在国际文化交流或合唱 比赛上获过大奖,深受大众喜爱。 全书共分两部分:简谱部分和五线谱(钢琴伴奏 谱)部分。
书中精选关牧村演唱过的歌曲100首,包括其最经典的作品20多首,中外民歌名曲60多首,音乐故事片《海上生明月》选曲12首。
本书是一本学习简谱及读谱的教程。简谱采用首调,转调移调十分方便,简谱又简单明了、通俗易懂,记谱、读谱十分方便,因此在我国广泛流传与应用。 本教程选曲采用分类排列,线条清晰,循序渐进,以乐理知识点为主线,将音符、休止符、拍子、速度、节奏组合、音程、附点、弱起、切分、装饰音、变化音,以及调式、民族调式等音乐基本知识,配合精选的中外名曲、民族民间音乐和根据教学进程编写的练习曲等,使读者在短时间内对简谱有一个初步的认识,通过进一步训练,培养音准感、节奏感、调式感,逐步全面、系统地掌握简谱的正确读谱方法。
《声乐作品选集·女中音卷·中国作品/高等师范院校教材》内容以声部为划分编排的主线,分为男高音卷、女高音卷、男中低音卷、女中音卷以及民声卷。除民声卷分男、女作品两册外,其他卷均含中外作品各一册。每册教材包括声乐曲、演唱提示以及各自声部的练声曲精选。整套教材共收录中外作品四百余首,包括欧洲传统声乐经典作品和中国传统声乐作品,同时还选编了近年来的优秀声乐新作。在作品的体裁上,包括中外歌剧咏叹调、艺术歌曲、音乐剧、民歌等等。每首作品都附有演唱提示,对词曲作家、写作背景、意图以及演唱方法和技巧等相关知识点进行介绍。此外,每一本中国作品还附有简谱分册,更方便使用。 《声乐作品选集·女中音卷·中国作品/高等师范院校教材》为该系列的其中一册。
通过长期的教学实践,通过与老年同学之间零距离的接触,夏岚完全能够理解和体会中老年人向往音乐艺术、追求高品质生活的美好愿望和心情。在编写这本《中老年学唱歌——附中老年朋友喜爱的歌曲100首(附光盘有声版)》时,编者充分考虑了他们的心理和生理状况,将复杂、枯燥的声乐理论知识和一些发声训练,用最简洁、最通俗的语言表述出来。理论部分力求做到观点明确,通俗易懂,并具有较强的可操作性和实用性,使广大的中老年同学能够学以致用。
通过长期的教学实践,通过与老年同学之间零距离的接触,夏岚 能够理解和体会中老年人向往音乐艺术、追求高品质生活的美好愿望和心情。在编写这本《中老年学唱歌--附中老年朋友喜爱的歌曲100首(附光盘有声版)》时,编者充分考虑了他们的心理和生理状况,将复杂、枯燥的声乐理论知识和一些发声训练,用 简洁、 通俗的语言表述出来。理论部分力求做到观点明确,通俗易懂,并具有较强的可操作性和实用性,使广大的中老年同学能够学以致用。