本书以六大茶类及再加工茶分类，对各类别茶的国标、地方标准、行业标准、团体标准，进行整理、配茶样、配图标，并解读。内容涵盖1、术语定义（品名定义）；2、产品分类、等级和实物标准样；3、鲜叶质量要求、分级要求；4、产品感官品质特征；5、产品理化指标；6、地理标志产品保护范围，包含地图；7、标准基本信息（提出单位和归口单位、起草单位、起草人）。主要解决两个问题，一是解决茶消费者和从业者对于产品标准快速查找，快速看懂，快速了解茶叶品质特点；第二是帮助企业解决对于茶品品质的把控力。
邀请大家走进GreenDotori的森林动物乐园！《森林动物棒针编织》以森林动物为主题，用毛线编织出松鼠、狐狸、浣熊、梅花鹿、兔子以及树木、花草、蘑菇等各种可爱逼真的小玩偶，也可以在花片上编织出它们的图案，再将花片连接起来，制作成包包、毯子、抱枕等，实用又个性。
《宋代冠服图志》呈现了一个精致的宋代冠服世界。全书系统梳理了帝后、群臣、女官、士庶、军卫等各类服饰，展现了宋代社会的多彩风貌。书中收录了百余幅高清手绘插图，并辅以详细标注，直观呈现冠服的精美细节，让读者仿佛置身于千年之前，感受宋朝的魅力。从冠服基础到详细解说，再通过冠服展示，解析冠服的样式、结构和制度变迁，揭示其背后的审美观念。精美的装帧工艺和高品质纸张，每一页都致敬了宋代美学。无论是传统服饰学者、设计师，还是热爱传统文化的普通读者，这本书都是实用且值得珍藏的资料。
模特作为时尚发布与流行的载体，运用肢体语言对服饰进行展示。模特的形象塑造在各类服饰展示活动中至关重要。本书对如何塑造模特的良好形象进行了系统的论述，对模特与形象塑造、模特形象的构成与形象管理、模特自身形象塑造的内容、时尚对模特舞台表演形象造型的影响、模特舞台表演形象塑造的原则、模特形象设计与设计观、模特舞台表演形象风格类型做了阐述和深入的分析，结合大量的案例对各类工作情景中的模特形象塑造进行归纳总结，对现代服装表演模特形象塑造进行解读。全书内容涉及美学、色彩学、心理学、表演学、服装学等多种学科，旨在全面提升模特的专业形象。
本书是一本关于服饰文化研究类图书，是“万花筒”时尚文化系列图书的子系列“身体、服饰与文化”的第八本。作者研究了日本时装设计近40年来的发展，以影响力**的三位日本时装设计师为案例，分析了日本时装设计的起源、风格、理念，产业构建，后生代设计师的发展，等等。全书的后半部分详细讲述了日本时装设计师对比利时、巴黎、伦敦等地设计师的影响，以及其对整个时尚产业的影响。在过去的40多年里，日本设计师引领时尚与艺术和意识形态的结合，并通过服装来解决身份和社会政治问题。他们已经证明，创意和商业化在当今国际时尚产业中是可以并存的。他们为了自己的设计理想，拒绝对商业妥协，在设计、商务和分销方式上保持自主和独立。鼓舞人心的日本时装设计师三宅一生、山本耀司和川久保玲赢得了全世界的尊重和钦佩，并影响了一代设计
本书以新石器时代考古发掘的纺轮形制数据及图片信息为基础，通过数据统计分析、实验验证及对比分析，分别对纺纱工艺的诞生和发展，中国原始纺轮的诞生、发展和纺纱特点及纺轮在现代纺纱系统中的演变进行系统的学术研究，对纺轮发展规律、演变动因、原始纺纱技术水平进行数据与理论分析。 本书是一本以工学研究为基础，以史学论证为辅助的中国古代纺织技术史专著，可供纺织技术史专业相关师生及研究者使用。
鞋履文化历史悠久、博大精深、内涵丰厚，在中外服饰文化发展中可谓“举足轻重”。张慧琴、武俊敏、田银香编著的这本《中外鞋履文化》从中外鞋履文化的起源人手，探讨了中外不同朝代、不同时期的鞋履文化发展及其特色，全面系统解析其款式、色彩、面料和装饰细节等，并配有大量图片，展示出具有代表性的鞋履文化。附录部分针对京剧鞋靴与中外鞋履相关习语归类整理，旨在方便读者从汉英两种语言表达理解鞋履，丰富鞋履文化知识。 本书内容严谨、脉络清楚、图例丰富、论述详细，适合服装相关专业的师生、从业人员与研究者参阅。
《面料的隐喻性：纺织品中的诱惑与恋物》是一本时尚文化专著，它讲述了面料中隐含的心理情结和心理作用。作者通过绘画作品、服装作品、服饰海报、电影作品等多种材料，解读不同时期、不同的文化背景下的人们如何通过服装面料展现诱惑，通过面料的魅力达到某种目的。 它是一本小众类历史文化读物，它不但为国内的时装文化研究者提供了大量素材，同时也能满足对服饰文化感兴趣的普通读者的阅读需求。书中所举例了凡·艾克、提香等人的画作，阿巴卡诺维奇、须藤玲子等人的面料艺术作品，王家卫、李安等导演的电影、韦斯特伍德的服装与品牌广告等，都是大众读者所熟知的视觉案例，从而让普通读者也能很好地理解作者关于面料的心理学分析的观点。 全书分为四个部分，分别涉及表现、设计、另类和表演，展示了当代纺织品研究的核心，内容涉及艺
《面料的隐喻性：纺织品中的诱惑与恋物》是一本时尚文化专著，它讲述了面料中隐含的心理情结和心理作用。作者通过绘画作品、服装作品、服饰海报、电影作品等多种材料，解读不同时期、不同的文化背景下的人们如何通过服装面料展现诱惑，通过面料的魅力达到某种目的。 它是一本小众类历史文化读物，它不但为国内的时装文化研究者提供了大量素材，同时也能满足对服饰文化感兴趣的普通读者的阅读需求。书中所举例了凡·艾克、提香等人的画作，阿巴卡诺维奇、须藤玲子等人的面料艺术作品，王家卫、李安等导演的电影、韦斯特伍德的服装与品牌广告等，都是大众读者所熟知的视觉案例，从而让普通读者也能很好地理解作者关于面料的心理学分析的观点。 全书分为四个部分，分别涉及表现、设计、另类和表演，展示了当代纺织品研究的核心，内容涉及艺
本书以北京市高精尖项目为依托，对明代服装中具有代表性的服装结构、图案、刺绣、色彩及染色等做了一定范围的研究，并对明代袍服、褡护、袄和马面裙做了实物仿制。研究团队总结规律，归纳方法，将成果汇集成册，以条理清晰、图文并茂的形式呈现给读者，以期为我们今后设计具有中国特色的创新服装及进行个案研究做好前期工作，同时可为我国研究民族服饰文化的传承与发展路径提供借鉴与参考。
本书以北京市高精尖项目为依托，对明代服装中具有代表性的服装结构、图案、刺绣、色彩及染色等做了一定范围的研究，并对明代袍服、褡护、袄和马面裙做了实物仿制。研究团队总结规律，归纳方法，将成果汇集成册，以条理清晰、图文并茂的形式呈现给读者，以期为我们今后设计具有中国特色的创新服装及进行个案研究做好前期工作，同时可为我国研究民族服饰文化的传承与发展路径提供借鉴与参考。
一本书解决娃衣大小事！从制作原型到板型的种类、应用方法、缝纫基础，详细的照片搭配井然有序的教学，超实用的娃衣板型经典之作！从制作简单且活用度高的基本T恤、裙子和裤子开始介绍，作为基础单品的西装背心、系带软帽、斜挎包、袜子也收录在內，一直到光是用看的就想拥有的牛仔外套、雨衣、风衣等超时髦单品，只要熟悉板型的原理和应用方法，不管是什么衣服都能轻易地制作出來！
一本书解决娃衣大小事！从制作原型到板型的种类、应用方法、缝纫基础，详细的照片搭配井然有序的教学，超实用的娃衣板型经典之作！从制作简单且活用度高的基本T恤、裙子和裤子开始介绍，作为基础单品的西装背心、系带软帽、斜挎包、袜子也收录在內，一直到光是用看的就想拥有的牛仔外套、雨衣、风衣等超时髦单品，只要熟悉板型的原理和应用方法，不管是什么衣服都能轻易地制作出來！
本书介绍了从先秦到清代男子服饰的演变，并打破每个朝代单独介绍的碎片化叙述方式，以服饰形制的演变形式串联起各个朝代服饰的发展、变化与融合。全书共分四章，按从二部到一体，在对立中的交融，延续和创新，等级的僭越四种演进形式进行阐述，从宏观上了解服饰变化的系统性和完整性。每种演变穿插定量分析、结构设计和制作工艺等方面的探讨，从而让读者在深层上了解服饰的内在发展逻辑。
本书介绍了从先秦到清代男子服饰的演变，并打破每个朝代单独介绍的碎片化叙述方式，以服饰形制的演变形式串联起各个朝代服饰的发展、变化与融合。全书共分四章，按从二部到一体，在对立中的交融，延续和创新，等级的僭越四种演进形式进行阐述，从宏观上了解服饰变化的系统性和完整性。每种演变穿插定量分析、结构设计和制作工艺等方面的探讨，从而让读者在深层上了解服饰的内在发展逻辑。
本书以“齐鲁非遗蓝印花布”为选题，从发展历史、制作技艺、艺术特征、保护传承、创新发展五个方面，阐述了齐鲁非遗蓝印花布的形成原因，分析了其艺术特征与传承发展，最后从服饰、旅游纪念品、家用纺织产品三个方面论述了齐鲁非遗蓝印花布的创新设计。本书不仅有利于保护和传承齐鲁非遗蓝印花布这一非物质文化遗产，促进山东地区齐鲁非遗蓝印花布的创新设计，而且还可以为齐鲁非遗蓝印花布或其他地区的非遗蓝印花布的研究提供一定的参考价值。 本书图文并茂，通俗易懂，可供从事非遗蓝印花布研究及设计的专业师生、设计人员及爱好者自学参考，也可作为相关专业的培训教材。
本书聚焦于以下话题：帽子产生的原因与演变发展过程、不同帽子所表达出的重要信息及帽子对生活产生的影响。帽子是文化的产物，同时也在细节上反映着文化。此外，帽子也可用于展示个性与表达感情。本书揭示了帽子这种多功能头饰对我们生活的影响，探讨帽子与抽象思维起源的联系，重现中世纪服装产业尤其是制帽行业的演变进程。
《生物基化学纤维生产及应用》对近年产生和发展的生物基纤维的功能特性、制造工艺、原理、分类以及应用进行了系统阐述。全书共分十章，主要包括高技术纤维的特性与分类，纤维结构的表征，纤维的特性及测试方法等内容。
《生物基化学纤维生产及应用》对近年产生和发展的生物基纤维的功能特性、制造工艺、原理、分类以及应用进行了系统阐述。全书共分十章，主要包括高技术纤维的特性与分类，纤维结构的表征，纤维的特性及测试方法等内容。
福建传统印刷萌芽于唐末五代，至清代末年衰亡，在中国印刷目前占据重要地位。近代以来，针对建阳、福州、泉州、连城、宁化等地刻书及活字本的研究，均有较多优秀的成果。本书即从大量的研究成果中选取极具价值的篇目编纂而成，按照内容大致分为“福建印刷文化总述”“建本考述”“四堡印刷研究”“个案分析”四部分。全书共有42篇论文，涵盖了福建传统印刷史的各个方面。执此一编在手，读者即可对福建传统印刷文化和研究有相当了解。
在设计教育方面，培养跨学科的服装设计人才是新时代教育趋势的重要组成部分，这种趋势是响应新文科建设背景下社会各方对创新和创新思维的绝对需求而产生的。服装设计不仅要回应社会的需求和关切，更要力求为人类生活方式的优化转型做出贡献。本书为读者提供了一种基于多学科交叉融合的服装创新设计新策略即：Design Plus X设计方法，X代表了非设计领域的知识集合。设计与跨学科的综合集成将为服装设计师打通学科间的屏障，同时将新的知识框架和愿景带入服装设计教育领域。本书一方面就知识科学驱动智能服装设计展开深入的设计理论研究；另一方面将服装与电子信息技术、传感器技术、纺织科学等相关领域的前沿技术相结合，展开详实的智能服装设计实务案例解析。本书可供服装设计专业师生爱好者参考阅读。
本书采用口述史学方法，对传统棉纺织技艺传承人进行采访，通过录音、录像等形式对传统棉纺织技艺的传承过程进行全方位的寻绎，记录、保存传承人关于传统技艺的生动论述，探究传统棉纺织技艺传承区城、历史渊源、工艺流程、技艺特点、表现形式、创新与衍生发展、文化价值等内容。 本书适合于纺织类非遗研究人员及业余爱好者参考阅读，以促进读者树立正确的非遗观，深入理解文化遗产的深厚内涵，增强民族认同感，提升文化自信。对弘扬传统文化、推动纺织非遗保护工作具有十分积极的作用。
