《舞台下的身影——二十世纪四五十年代上海越剧观众访谈录》以观众的视角观照二十世纪四五十年代越剧在上海的生存与发展,为越剧史研究添上了极为重要的一块“拼图”:对越剧观众群体的考察。作者以受访者在上海观剧的起始时间为首要标准,兼顾分散性与多样性,最终筛选出访谈14篇。这些访谈共同构成了一部活泼而亲切的越剧观众口述史,包括当时越剧演出、观众构成、辐射面、与现代传媒的互动、审美风格的形成、观众组织形式等诸多方面的丰富信息。访谈录采用口语语体,并保留了部分沪语表达,读来生动亲切。本书不仅为越剧研究者提供了有价值的材料,也可作为通俗读物,让普通读者或越剧爱好者对当时上海越剧的生存状况有更直观的了解。
本书首先介绍了有关中国杂技艺术研究的现状,然后从吴桥的自然环境和历史入手,分析了杂技在吴桥兴起的原因,阐述了杂技传承的变迁,揭示了杂技艺人的内部结构、师徒关系和社会保障,指出了各国在杂技人才培养和退役后再就业方面存在的问题,同时专门辟一章介绍了日本杂技的传承和变迁。 ,采取田野调查的方法,介绍了吴桥杂技艺人的婚姻家庭,杂技艺术的市场,活跃在海外的吴桥艺人以及中国历代关于杂技艺人的管理和文化政策。
戏剧教育原来是这么精彩、这么激动人心!戏剧体验可以为孩子带来很多益处。它拓展了孩子的想象力和创造性,由此培养从不同的角度理解问题的能力。它是非常好的学习方式,为各学科的学习提供真实生动的语境。戏剧中的聚焦练习、合作练习、信心练习培养孩子获得专注力、合作能力、自信心等渗透于生活各处的核心生存技能。学生通过角色扮演可以和不同的文化与人汇,可以穿越时空,体验现实世界里的各种职业以及生活方式,学习理解他人。 本书以简单实用的方式,介绍了戏剧教学方法、戏剧要素和训练活动,以及建立课堂秩序、利用教学空间和资源的妙招,帮助老师们将更多富于想象力的活动融入课堂教学之中,让日常教学更加生动有趣。
本书25万字,近50篇,是作者近15年来曲艺评论文章的结集。内容包括曲艺理论研究、曲艺作品品评,以及对曲艺现状的关照、剖析与建议。 作者系北方曲艺研究领域知名专家,专业出身,重视调查与实践,所评所论,皆有的放矢,对于推进曲艺研究,以及推动当下曲艺的发展有积极意义。