自清代中期开始的“碑学与帖学”之争是中国书法 的重要事件，近年“碑学与帖学”又渐成为书法界的热门话题，本丛帖择取晚近碑学与帖学书家墨迹，为研究与临习提供重要材料。何绍基（1799—1873） 清诗人、书法家。字子贞，号东洲，晚号蝯叟，湖南道州（今道县）人。道光进士，官编修、四川学政。工书，得力于颜真卿，参以北魏《张玄墓志》及唐欧阳通、李邕笔法，遒劲峻拔，别具风格。晚年博取《张迁碑》《衡方碑》《石门颂》等汉碑，又开新境。

《郁氏书画题跋记》十二卷、《续书画题跋记》十二卷，明郁逢庆撰。收入自唐至明法书名画500余件，记其材质、装帧、题跋、印识及藏品流转等。题跋包括创作者本人题跋以及藏家、观赏者题跋。后者每每叙其掌故，详其递藏，鉴别真赝，品评高下，为后世留下了极为丰富的书画史料，对今人研究和鉴赏古代书画甚有裨益。此次整理，以文渊阁四库全书本为底本，校以上海图书馆藏4种清抄本以及风雨楼丛书本等，并参校以《珊瑚木难》、《珊瑚网》、《式古堂书画汇考》等，讹误均予订正，并出校勘记；异文有可取者，酌情出校。

《碑帖导临:赵孟頫三门记》为碑帖导临丛书之一，《碑帖导临:赵孟頫三门记》精选了赵孟頫三门记，并对其进行新的技术加工，以墨迹的形式出现，并进行放大，让学习者能较好地领略原帖的笔法及整体风貌。每种书体都有各自结字规律，每种帖都有自己的结字特色。我们对篆、隶、楷、行草书的结构规律进行全面梳理。总结出每种书体十二种结字原则，同一种书体中不同书家和碑帖又有自己的个性。

自清代中期开始的“碑学与帖学”之争是中国书法 的重要事件，近年“碑学与帖学”又渐成为书法界的热门话题。碑派书风追求“壮美”，帖派书风呈现“优美”的风格。本丛帖择取晚近碑学与帖学书家墨迹，为研究与临习提供重要材料。伊秉绶（1754—1815） 清书画家。字组似，号墨卿、默庵，福建宁化人。乾隆进士，官至扬州知府。工书，尤擅隶书，结体方正夸张，用笔劲健沉着，不以波磔取媚，尤长于布白。正、行书取法颜真卿、李东阳。著有《留春草堂集》。

自清代中期开始的“碑学与帖学”之争是中国书法 的重要事件，近年“碑学与帖学”又渐成为书法界的热门话题。碑派书风追求“壮美”，帖派书风呈现“优美”的风格。本丛帖择取晚近碑学与帖学书家墨迹，为研究与临习提供重要材料。吴昌硕（1844—1927） 中国篆刻家、书画家。初名俊、俊卿，字昌硕、仓石，别号缶庐、苦铁，浙江安吉人。工书法，擅写“石鼓文”，朴茂雄健，精气盘旋，突破陈规。曾为同道推为西泠印社首任社长。今人辑有《吴昌硕全集》。

自清代中期开始的“碑学与帖学”之争是中国书法 的重要事件，近年“碑学与帖学”又渐成为书法界的热门话题。碑派书风追求“壮美”，帖派书风呈现“优美”的风格。本丛帖择取晚近碑学与帖学书家墨迹，为研究与临习提供重要材料。梁同书（1723—1815） 清书法家。字元颖，号山舟，晚自署不翁、新吾长，浙江钱塘（今杭州）人。官至翰林院侍讲。工书，初学颜真卿、柳公权、赵孟頫、董其昌，后兼采苏轼、米芾笔法。以羊毫笔作大字，颇为圆秀流美。与翁方纲、刘墉、王文治齐名。

自清代中期开始的“碑学与帖学”之争是中国书法 的重要事件，近年“碑学与帖学”又渐成为书法界的热门话题。碑派书风追求“壮美”，帖派书风呈现“优美”的风格。本丛帖择取晚近碑学与帖学书家墨迹，为研究与临习提供重要材料。谭延闿（1880—1930） 中国政治家、书法家。湖南茶陵人，字组庵、组安，号畏三。清光绪进士，授翰林院编修。工书，起笔沉着稳重，顿挫有力，貌丰骨劲，味厚神藏，有大气磅礴之势，是清代钱沣之后又一个写颜体的大家。

自清代中期开始的“碑学与帖学”之争是中国书法 的重要事件，近年“碑学与帖学”又渐成为书法界的热门话题。碑派书风追求“壮美”，帖派书风呈现“优美”的风格。本丛帖择取晚近碑学与帖学书家墨迹，为研究与临习提供重要材料。曾熙（1861-1930），中国书画家、教育家。字季子，又字嗣元， 字子缉，号俟园，晚年自号农髯，湖南衡阳人。清光绪进士。其书得力于《夏承碑》《华山碑》《张黑女》等，以韩磊圆笔为本，下穷魏晋，融合南帖北碑，自成风貌。

自清代中期开始的“碑学与帖学”之争是中国书法 的重要事件，近年“碑学与帖学”又渐成为书法界的热门话题。碑派书风追求“壮美”，帖派书风呈现“优美”的风格。本丛帖择取晚近碑学与帖学书家墨迹，为研究与临习提供重要材料。张大千（1899—1983） 中国书画家。原名正权，后改名爰，又名季爰，四川内江人。1919年回国，从李瑞清习诗文书画。一度为僧，法号大千，还俗后以法号行。书法取自造像墓志的方笔，方中寓圆，形成飞动的意象，有一种奇宕之美。

自清代中期开始的“碑学与帖学”之争是中国书法 的重要事件，近年“碑学与帖学”又渐成为书法界的热门话题。碑派书风追求“壮美”，帖派书风呈现“优美”的风格。本丛帖择取晚近碑学与帖学书家墨迹，为研究与临习提供重要材料。沈曾植（1850—1922） 中国学者、书法家。字子培，号乙盦、寐叟，浙江嘉兴人。清光绪进士。书法负盛名，执笔宗包世臣，师法北朝碑版，融会“二爨”神韵，参以章草笔势，方入圆出，欹侧犯险，矫健凝重，自成一家。

自清代中期开始的“碑学与帖学”之争是中国书法 的重要事件，近年“碑学与帖学”又渐成为书法界的热门话题。碑派书风追求“壮美”，帖派书风呈现“优美”的风格。本丛帖择取晚近碑学与帖学书家墨迹，为研究与临习提供重要材料。溥儒（1896—1963） 中国书画家、收藏家。初字仲衡，改字心畲，自号羲皇上人、西山逸士，北京人。诗文、书画皆有成就。行草学二王、米芾，飘洒畅酣，他主张树立骨力，强调书小字必先 字，心经笔法，意存体势，如此书法方能刚健遒美，秀逸有致。其小楷作品金刚经用笔意境高古，气韵生动，堪称 妙。

本套放大本法帖。所选法帖都是原帖字本较小者，因而“放大”也便具有了价值。放大不仅原色，而且做到尽量保持法帖之点画、字形、行气、章法之“真貌”，使原作由于字“小”而不易见之韵致得以完全展现。这既利于学习，也增强了欣赏的多元性。上海书画出版社编著的《苏轼寒食诗帖次辩才韵赋诗》为苏轼书自作诗。此帖书法精妙，世谓“苏书”、“天下第三行书”。此帖为行书学习之范本之一。

人民美术出版社编著的《研山铭/中国历代经典碑帖》是从中国书法史上精选出的代表性、最有影响力的历代经典碑帖，采用了仿真印刷技术，可能地还原作品的原貌印制而成。《研山铭/中国历代经典碑帖》适合高中低各水平的书法学习者研习，实为学习书法不可多得的范本。

周恩来的题词大量散见于党的历史文献中，也有一些刊载于历年出版的书刊杂志和报章中，还有一些则散见于历史见证人的回忆文字中。《周恩来题词集锦》将这些题词汇集成册、出版发行，充分显示了周恩来题词弥足珍贵的特殊价值。首先是它的历史文献价值。收入其中的每一幅题词背后，都有一段感人至深的历史故事，这对于周恩来生平思想的研究，又拓展了一个新的视角，开辟了一条新的途径。其次是它的文学与书法艺术价值。《周恩来题词集锦》不仅文辞优美，而且有相当部分是手迹。仔细研读这些题词，不仅能使人领略周恩来那华丽的文采，还可以从周恩来严谨、端庄、厚重、秀雅的字体中，感受到其书法艺术之美。同时还可以了解周恩来的书法从临摹起步到日臻的演进过程。可以说，周恩来的题词是人们鉴赏和研究周恩来文学与书法艺术不可或缺的手

《碑帖珍品临摹本:王羲之墨迹选1》附有「远宦帖」翠张印页，供读者欣赏。学书必学王羲之。然而，王羲之真迹早已字无存。幸好，还有少量唐代临摹本留存于世，展现出「书圣」遗墨的神采。藏于辽宁省博物馆的「姨母帖」、「初月帖」纵二十六点三厘米。藏于故宫博物院的「雨后帖」，纵二十五点七厘米，横十四点九厘米。藏于上海博物馆的「上虞帖」纵二十三厘米，横二十六厘米。藏于台北故宫博物院的「远宦帖一纵二十四点八厘米，横二十一点三厘米；「平安帖」、「何如帖」、「奉橘帖」合为一卷，纵二十五点八厘米，横四十七点八厘米；「快雪时晴帖」纵二十二点八厘米，横二十四点二厘米；褚遂良摹「长风帖」纵二十七点五厘米，横四十点九厘米；褚摹一七月帖一纵二十七点七厘米，横二十五点八厘米；褚摹「都下帖」纵二十七点九厘米，横二十

《欧阳询楷书全集临本(修订版)》旨在为学习欧体楷书提供一个较清楚的范本，不重称《虞恭公碑》或《温彦博碑》，唐太宗贞观十一年（公元考证其真伪，将国内外有关欧阳询楷书碑刻出版物尽量收六三七年）十一月立，岑文本撰，欧阳询八十一岁时书。

行书集楷书的平易性和草书的流美性于一体，一直是书坛的宠儿，备受书家和大众的喜爱。 《行书掇英》丛书精选历代书法大家王羲之、苏轼、米芾、黄庭坚、赵孟頫、文徵明、董其昌、王铎等的行书代表作，精编精印，是书法爱好者欣赏和临摹的上佳范本。

陶博吾的书法具有很强的个性，特别是行楷深受读者喜爱，而他的诗存，读者很少见，这次推出他的诗存，文学性很强，具有不少的读者群。《陶博吾诗文墨迹：题画诗抄》由赵感鹤所著，收入陶博吾先生诗存近百首，有记录作者苦难历程的诗篇如《弃儿行》也有表达作者热爱生活的寄情于山水田园生活的《中秋》《放歌》等作者都是有感而发，有很强的可读性。

《碑帖导临:赵孟頫三门记》为碑帖导临丛书之一，《碑帖导临:赵孟頫三门记》精选了赵孟頫三门记，并对其进行新的技术加工，以墨迹的形式出现，并进行放大，让学习者能较好地领略原帖的笔法及整体风貌。每种书体都有各自结字规律，每种帖都有自己的结字特色。我们对篆、隶、楷、行草书的结构规律进行全面梳理。总结出每种书体十二种结字原则，同一种书体中不同书家和碑帖又有自己的个性。

《怀素书王羲之传》内容简介：一题跋款为『杨凝式鉴定』，题诗曰：『十年挥素翠临池，始识王公学卫非。草圣未须因酒发，笔端应解化龙飞。』另一款为『李建中跋』，题跋曰：『书法相传至张颠后，则鲁公得尽其楷，怀素尽其草，故鲁郡公谓「以狂继颠」，正以师承源流而论之也。今观此卷，洵造其极，宜杨少师称赏如此，珍重、珍重！』第三跋语云：『此唐释怀素草书真迹，数百年来绢素墨色如新，历朝诸贤鉴定，固不得谓为赝本也。至国朝为解学士所藏。学士一代能书，世为珍秘。今日得观于其文孙体远家，岂非武陵渔人得人花源耶？不胜欣幸之至！东海居士张弼。』

《怀仁集王羲之书心经》在编排上忠实于原碑，较好地再现了原碑的面貌，是一本非常实用的书法临习范本。王羲之的原帖、集字帖是最直接的学习书法的方法，《怀仁集王羲之书心经》对于王羲之字的用笔方法和间架结构，提高个人的书写水平有很大帮助。

中国书法，魏晋南北朝时，各体俱备。到了唐朝确立了完整的规范和品评标准。直到现在我们还常常以唐代法书作为学习的范本。 唐以后的宋代，出类拔萃的文人们，以深广的学识、极其成熟的艺术心理，理解和掌握了唐以来的规范，熟练地运用这些规范来施展自己的才华。他们对前一代的，不是故弄玄虚的胡来，而是真有些“从心所欲而不逾矩”的劲头了。自唐始，高度发达了的各种艺术形式中，宋代都有自己开宗立派的大师。