本书适用于想自学口琴的爱好者，如果对一个乐器足够热爱，给予足够的耐心与时间，那么这一本书， 可以让你短期内实现演奏水平。作者将30天的学习目标以及弹奏重点都一一列出，一本书在手，如同上了30节的私教课，让你的水平迅速提高。 扎实的基本功，好听的乐曲，让你享受吹奏过程，愉悦身心。
本书为 岭南音乐文化阐释丛书 之一。 乐学阐释 ，是岭南客家音乐研究的新兴思路。作者以 乐学 与 阐释人类学 互为映照的研究方法，设计了由文化语境、乐学特征、深层意义三项互补互融的观察维度论述 乐学阐释 ，透过 乐事 乐人 乐形 三层面来管窥岭南客家音乐的乐学特征，在对岭南客家音乐族群交融、社会性别、当代变迁等多重意义的阐释中，认知岭南客家音乐之混血属性、客家女性生活世界的歌唱传统、现代化进程中岭南客家音乐构成等深层文化精神。
高甲戏，*非物质文化遗产之一，起源于明朝闽南地区。为主要流播于福建漳厦泉等地、台港澳地区，及东南亚各国华侨居留地的地方戏曲艺术。 本书概述了高甲戏的历史沿革、乐队乐器，以及音乐遗产传承、创新的情形，详细整理了高甲戏的唱腔曲牌、器乐曲牌、乐器曲目曲谱及代表性传承人。全书共收录唱腔193首（早期传统唱腔17首、常用传统唱腔161首、新创唱腔15首），器乐116首（大吹乐63首、小吹乐53首）及锣鼓介数十首。
基本乐理,李重光,湖南文艺 【新华正版书籍】 作者 李重光 原价 ￥38.00 出版社 湖南文艺 出版时间 2009-06-01
本书自1991年出版至今，已将近二十年了，受到了钢琴学习者的欢迎，并已成为钢琴学习者的必弹教材。此版为修订版，对钢琴技术的种类和各技术要领的分析和概述基本未作改动，仅对一些技术种类的弹奏形式作了一些增减。另外，为方便学习和练习，在结构排列上作了些微的改动。而且，本次修订时从人性化的角度出发，加大了乐谱的符头，保护所有学琴者的视力健康。本书适用面广，既适合于初学者，对艺术院校钢琴专业的师生也有参考价值，同时也适用于各地钢琴考级。
潮州音乐包括潮州锣鼓乐（潮州大锣鼓、潮州小锣鼓、潮州苏锣鼓）、潮州弦诗乐、潮州细乐、潮州佛道乐、潮阳笛套乐、潮州外江乐等群体性种类。对传统文化的认知和信仰的坚守，使群体性的潮州音乐种类成为潮州人文化记忆的重要部分。该书从社会心理学角度，对潮州本土人关于潮州音乐文化的认知、情感、态度以及在这一过程中形成的价值观做出分析；并在分析潮州本土音乐传承的音乐民俗活动、民间乐社与家庭雅集群体活动中，揭示潮州人利用这些形式获得的音乐通识，以及对自身特定社会角色、群体性格的文化塑造。
作者是集教学、演奏和研究三位一体的广东资深音乐名家。几十年来的教学、演奏及研究生涯，使作者对广东音乐的演奏特点、表现手法及意境内涵等艺术特色，有其独到且系统的理解。他指出：广东音乐的特性，主要是作曲法、演奏法、乐器法结合广州方言形成的广东音乐乐种音色的综合表现。广东音乐乐种音色是作者多年来对广东音乐研究的一大发现，是广东音乐一项重要的科研成果，它标志着广东音乐研究已经进入到艺术价值核心领域的探索，具有重要的现实意义和深远的历史意义，对当前关于什么是广东音乐的各种表述*后的归属也起着重要作用，并为广东音乐今后的学习、传承及原生态发展等提供可靠的理论依据。
本书是长汀县委党史研究室原主任、副研究员康模生先生其长达50多年对福建中央苏区民间音乐搜集整理挖掘的成果，包括他搜集整理的入选1964年《中国民间歌曲集成（福建卷）》的116首民间音乐重新整理汇编而成《福建中央苏区民间歌曲选集》。全书共有五个部分：一、红色之歌；二、山乡之歌；三、民俚之歌；四、改编、创作红色之歌；五、历史资料。本书中收集的音乐作品，大多是作者在数十年间遍访各乡村搜集到的*手资料的基础上整理而成，尽可能标明了每部作品的词曲作者和传唱者，有的作品还提供了其原始的出处（如曾被选录在何种教材、刊录于何种平台，等等），有的作品还注明了其传唱或参演背景, 尽可能保证了作品资料的完整性与权威性，史料价值极为可观。
第二十版不再附带光盘，取而代之采用防伪二维码。这样做既符合时代发展要求，也能起到一定的防止盗版作用。为方便使用，带伴奏音频的曲目均在目录中用“*”号标注。
对于日历的狂热是音乐界的特别现象，我们面前的这本日历书《永恒的日记（每的音乐）》，就是为了满足音乐界和乐迷们这种无伤大雅的“狂热”。它搜罗了在历目前每一年中的每所发生的重要事件及名人逸事，囊括了西方音乐中整整十四个和声世纪，侧重于重要的演出时刻或是伟大音乐家私生活中的片段——所有这些，无论是琐屑还是宏大，是高尚还是低俗，确已构成了一幅西方音乐发展史的迷你画像。
牧羊人用偶然捡到的白骨制作了一支笛子，笛声中的旋律竟揭开了一场可怕的阴谋；游吟歌手劳伦茨凭着对音乐的热爱所激发的勇气，拆穿了邪恶魔法师克林斯奥的诡计；歌童罗兰？拉苏斯唱出的天籁之音终结了一场旷日持久的战争；男孩克里斯在博物馆的梦境中开始了奇幻世界的惊险之旅；玩偶店中上演了一场魔幻般的“玩具总动员”……这本书是妙趣横生的音乐史著作：通过讲故事的方式叙述西方音乐的发展历程。在作者笔下，与音乐相关的许多神话、传说、寓言和史实都化作了全新的故事，有的欢快幽默，有的惊险神秘，有的温暖人心。读者可以轻松愉快地初步掌握关于音乐起源、乐器演变、音乐体裁的知识，了解巴赫、莫扎特、贝多芬、“猫王”等音乐大师的人生经历，品味那些家喻户晓的伟大音乐作品的魅力。阅读本书，应该能够体会到作者所期待的效
流行音乐与资本主义之间究竟是一种什么样的关系？本书试图以流行音乐为中心，从各种不同的角度出发来思考这个问题。流行音乐的实践与前卫实验或左翼的实践不同，面对资本和权力，采取的通常是二重性立场，在拥有对抗性的同时，也隐藏着被同化的可能。这一特质在让（自称）激进的政治中心主义者感到焦躁的同时，也让我们看到了实现大众性动员和组织的可能性。这样的二重性本身，才是建立真正良好政治秩序的关键，也是流行音乐的魅力所在。流行音乐既不是与资本主义进行对抗的东西，也不是什么独立于资本主义存在的东西，它是从资本主义制造出来的无用的、过剩的、废弃的事物中被创造出来的。它曾经是资本主义的副产物，而现代社会的讽刺之处，便是这种副产物现在逐渐改头换面，变成了主要产物。而在此之后，流行音乐扮演的角色仍然会不
乐器的研究形形色色，而岭南乐器，明显与乐种的生存关系密切，本书尝试从 乐种学 角度来进行研究。本书涉及的岭南乐器，主要以流行在岭南汉族三大民系中的传统乐种为观察视域，对广东音乐、客家汉乐及福佬潮乐等三种传播普及范围*广、社会影响力*的民间器乐乐种中的乐器，尤其是当中属于岭南独有、或操作审美方式独具岭南文化特色的乐器予以关注。
现在学习写歌吧！本书介绍了流行歌曲写作的基本概念，如乐理、歌曲结构、创作技巧、旋律与和声发展，以及如何写出令人难忘的歌词和其他核心话题。作者循循善诱，不仅由易到难循序渐进地讲解写歌技巧，还精心设置了听歌练习与写歌作业，手把手教你掌握以下创作技巧： ·为你的歌曲寻找灵感，并制定工作策略以发挥你的创造力 ·了解基本的音乐理论，利用它们编写旋律、歌词、和弦进行和节奏，使你的歌曲更具表现力 ·创建主歌、副歌和桥段，让它们有效地讲述你的歌曲故事 ·使用时下流行歌曲作者所青睐的技巧和结构 ·有表现力地演唱你的歌曲，并配合演奏你的乐器 ·开展歌曲创作事业，为影视作品、出版商和视觉媒体写歌
这本和声分析例题集是为演奏演唱专业的和声共同课及专业课所编辑的，例题的选择不仅注意到了和声结构的典型性与技法展示的多样性，且不少曲例在艺术的创意上也具有一定的深度。长期实践证明，本书也适用于作曲、指挥专业的和声课中。
车尔尼《钢琴初级练习曲》（作品599）是奥地利钢琴家、作曲家车尔尼为钢琴初学者创作的经典作品！作为一本初级钢琴练习曲集，它的价值已被历史所证明，已基本成为我国每位琴童钢琴学习初级阶段的必学作品。
《音乐入门：丰子恺音乐五讲》是写给喜爱音乐但又不知从何处入门的普通大众的，内容全面实用，语言平实简洁，例证生动形象，所有图例都充分体现了他深厚的美术功底，审美与实用并举。一目了然。 在短短的五个章节、一百余面篇幅中，作者就将乐理基础知识、古今中外的音乐风格、人物、乐器、作品等一网打尽，娓娓道来——虽然是点到即止的写法，但也正是紧扣“入门”的主题。绝不深入。
为方便老师教学及自学者，书中在曲谱之后添加了入门教程讲义，包含与本书曲谱程度一致的吉他弹奏、乐理知识，使得全书成为了一个完整的教学资料。只有曲谱部分的原书也会继续发行，如不需要教学讲义，可直接购买定价为32元的原书。
本书通过30天菜单式的学习规划，让学习者快速入上手。将吉他演奏 知识和技巧串在一起，编配了指法练习和强化训练，配合教学视频针对每个技法进行学习，部分曲目配有伴奏音频，配合演奏就像融入了一个乐队。可按照本书设定的目标，每5天为一个阶段，其中前4天为训练日，第5天为总结日，30天即可完成，让吉他演奏成为一件轻松的事。
