《二声部视唱教程(修订版)》收编的均系两声部视唱教材，它是三声部、四声部训练的基础。内容包括中外民歌、乐曲及练习曲，其中部分选自外国的视唱教程。它与已出版的本教研组所编的单声部视唱教程上下两册是互为补充的。《二声部视唱教程(修订版)》适合于高等音乐院校、师范大学艺术系和中等音乐专科学校或音乐学院附中等采用，也可作为专业合唱队、乐队视唱基本训练的材料。

《节奏训练》为系统掌握各类基本节拍、节奏以及部分较复杂节拍、节奏而编写。教材的每个章节除单声部练习外，还配有二声部的训练，目的在于建立统一、协调的节奏感，良好的声部意识，及“立体化”的复合节奏感。《节

《节奏训练》为系统掌握各类基本节拍、节奏以及部分较复杂节拍、节奏而编写。教材的每个章节除单声部练习外，还配有二声部的训练，目的在于建立统一、协调的节奏感，良好的声部意识，及“立体化”的复合节奏感。《节

《新版音乐教学论(修订版)》由吴跃跃主编，本书主要研究中学音乐教育基础理论和教育实践，其内容包括：章素质教育观念下的音乐教育；第二章中学音乐教学的基本原则；第三章中学音乐教学过程与教学方法；第四章初中音乐教学领域与教学研究；第五章高中音乐教学模块与教学研究；第六章中学音乐课的教学设计与教学计划；第七章中学音乐课外活动；第八章音乐教学评价；第九章中学音乐教师；第十章国外音乐教学体系介绍，供读者阅读学习。

教材按照循序渐进、由浅入深的脉络进行编排 ,共分为 19课。每一课分为基本乐理和视唱练耳两大部分 ,并把视唱练耳的内容融入基本乐理教学的每一课 ,使理论与实践相结合。

《彩色读书之旅：人一生要欣赏的60张唱片》依据国际唱片协会销售排行统计和格莱美音乐奖评选结果精选了60张唱片，那些的音乐作品穿越时空，成为一代又一代人心目中的经典，《彩色读书之旅：人一生要欣赏的60张唱片》通过简洁清晰的版式设计，将图片和文字有机结合，让文化的力量和图画的色彩一起流淌，文字的光辉和设计的灵魂共同闪现，为读者营造出一种旋律流动般的阅读空间。 《彩色读书之旅：人一生要欣赏的60张唱片》依据国际唱片协会销售排行统计和格莱美音乐奖评选结果精选了60张唱片，这些唱片一共收录了经典乐曲、歌曲近500首。这些乐曲、歌曲是古典、摇滚、爵士、蓝调、流行、轻音乐等不同类型音乐的代表之作，具有极高的思想价值、文化价值和艺术价值。指挥家、演奏家、歌唱家、乐队的高超演绎以及唱片公司的精良制作，将音乐

从认识作曲家开始，通过诙谐的文字和漫画，作者带领我们逐步认识古典音乐的关键词，以及古典音乐业界各种出乎意料、难以想象的人物和风貌——听起来充满音乐艺术气质、高不可攀其实无固定收入、不被一般社会认同的作曲家；演奏会上看似虎虎生威实际只是尴尬地夹在作曲家和演奏家之间的指挥家；世上莫名其妙的职业之一、靠嘴吃饭但不知所云且不负责任的乐评家……本书有助于打破一般人的刻板印象，见识真正的古典音乐这一行。

《穿T恤听古典音乐：巨匠时代》是上海音乐学院副教授田艺苗"穿T恤听古典音乐"缘起之作，《古典音乐的巨匠时代》2017年修订升级版。以此为基础，2016年7月田艺苗老师于喜马拉雅电台主讲《古典音乐很难吗？》，付费点播迄今累积已超过980万次。 贝多芬，被后世奉为"乐圣"，为何在他身处的年代只是一个"的普通人"；莫扎特，这个精力充沛的"小个子开心果"，一生经历如流动不停的宴席，为何在身后的几个世纪，常常被迫以一种简单化了的形象示人。田老师为大家挑出音乐史上我们耳熟能详的几位巨匠：巴赫、莫扎特、贝多芬、舒曼、肖邦、李斯特、勃拉姆斯、柴可夫斯基……在《巨匠时代》这部书中，通过优雅洗练的文字，引导读者从他们的一首首歌剧和交响曲中，一瞥巨匠们激情饱满的生活，曲折跌宕的情感经历，炽烈丰沛的创作欲望，感受他们的真性

在《古典音乐的巨匠时代》中，田艺苗以她“穿T-shirt听古典音乐”的态度，从最经典的、大家最熟悉的音乐和音乐家写起从巴赫（J.S.Bach）到勃拉姆斯（Brahms），从1685到1897年以12位巨匠的故事为入口，系统讲述了古典音乐最辉煌的岁月。在这本小书里，古典音乐不再正襟危坐，听古典音乐也可以穿T-shirt。

《基本乐理：综合练习与模拟试题（第4版）》是为广大高考考生量身定做的一本乐理教材，同时也是在校本科学生学习乐理的帮手。它主要由综合练习、模拟试题和高考试题样卷三部分组成，并都附有参考答案。本次修订增加了近2年（2011年和2012年）的湖南省乐理考卷，累计近50余套试题。

学琴，学音乐，不识五线谱怎么行？看书学，太难，用简谱对照，不有效，试试《音乐基础知识:五线谱本(少儿版)》吧，直观，简洁，实用，生动活泼的卡片，帮助你迅速学会音乐中的“世界语”，让你顺利进入音乐的殿堂

基本乐理是音乐基本理论的简称，是学生进一步学习和声、复调、曲式、配器等理论课程的基础，也是音考不同专业考生必考的科目之一。如何才能学好乐理呢？笔者认为，首先，对教材中所讲的“名词”、“术语”等概念性知识，要在理解的基础上熟记；第二，对“音程”、“和弦”、“调性分析”等比较灵活或综合性比较强的知识，要多做练习，反复练习。为了帮助各级各类音乐（艺术）院校、高等师范院校音乐系（科）的学生及业余音乐爱好者更好的学习乐理，为了帮助广大的音乐考生用非常短的时间、高效率准备好该科目的考试，也为了给各级各类学校乐理教师的教学提供较为详尽的教学辅助材料，作为基本乐理课程的必要的补充，特编著了《基本乐理：综合练习与模拟试题（第7版）》。 《基本乐理：综合练习与模拟试题（第7版）》的编写尽量遵循

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经过周密细致的研究和讨论，编委会确定本教程卷为“普及卷”，主要内容始于“正三和弦”，结束于“近关系转调”；第二卷为“提高卷”，接续卷内容，结束于“等和弦转调”，并简单介绍近现代和声的知识；第三卷为“键盘和声与织体写作，’卷，亦分为上、下两篇，上篇着重键盘和声公式与织体样式的介绍和训练，下篇着重伴奏织体的应用与写作实践。除外，编委会还对诸如和声学术语、和弦标记等进行了规范性的探讨和统一。本教程卷、章、节的内容力求精练，博采众长，一般都含有基本教材与补充教材双重构成的因素，同时，蕴有教法的内涵。执教者可根据本地区、本单位学生的实际水准相应灵活地进行处置，或选讲、略讲，或突出重点、难点。课堂练习与习题部分，亦应因地制宜、因材施教，或泛选、精选或侧重于写作，或侧重于分析。唯在卷第十

你当然不是傻瓜！你了解一些古典音乐知识，无论是贝多芬的第五交响曲，还是莫扎特的传奇。但说到从柏辽兹了解维瓦尔第，你会觉得还是调调台听些古老的摇滚乐要轻些。 不要放弃！《完全傻瓜指导系列：古典音乐》将让你轻松理解和欣赏古典音乐——从辨认音乐片段到区分作曲家。从书中你将了解到： 让人望而却步的音乐术语的简明定义，倾听古典乐和辨别乐器的诀窍，为建立CD收藏的唱片，有关作曲家的铁闻趣事。