2mm谱线间距，确保书写的音符大小适中；14mm的谱表间距，提供了足够的音高书写空间；每页12行谱表，既保证了页面的利用率，又不会显得过于拥挤。本书 的亮点是增加了8张生动直观的思维导图，系统梳理了基础乐理知识及西方音乐史的发展脉络，使读者在使用五线谱的同时， 直观地理解和掌握乐理知识。采用柔光暖色纸张，书写流畅且护眼。
视唱练耳是一门音乐专业的基础课，是学习音乐的必修课程，是走进音乐世界的必由之路。它将对学习者进行视唱基本技能、音乐听觉及音乐素质全面训练。通过学习，能掌握音乐语言诸要素，提高对音乐的记忆力、理解力和表现能力。 《走进音乐世界系列：视唱练耳基础教程（修订版）》以学习者为中心、心理学为依据，提倡视、听、触觉三结合的教学方式。自始至终把发展学习者的音乐听觉，特别是内心听觉放在首位，并贯穿于教学的全过程，使之成为学习者最基本和最重要的基础技能训练。适合各类音乐艺术院校视唱练耳初、中级教学、成人教育、业余音乐学校、业余演唱（奏）素质考级的应试学习和业余音乐爱好者的自学用书。
C·戈尔鲍833年3月17日出生于意大利，逝世于1905年4月12日。他一生几乎都在法国巴黎度过，他生活的年代也正是埃内斯托?柯勒生活的年代。柯勒出生于意大利的莫德那，作为长笛演奏家主要活跃在维也纳以及俄罗斯的圣彼得堡，而戈尔鲍第则一直活跃在巴黎。作为长笛界的名家巨擘，与同为意大利人的辉煌和柯勒相比，戈尔鲍第当今的声誉令人感慨。戈尔鲍第作为长笛演奏家的记载虽然较少，但作为作曲家所编写的三部轻歌剧以及几部声乐用的曲谱都完整地留存于世。戈尔鲍第生活的时代，在音乐史上又被称为“歌曲时代”，因此，在戈尔鲍第的长笛练习曲中充满着歌唱性的优美的旋律。在众多的长笛练习曲之中，戈尔鲍迪的系列长笛练习曲以其旋律优美，风格多样，节奏生动活泼，表情细腻而享誉全球。尤其是各种组合的三拍子的节奏练习更是独具韵味，具有鲜
《音乐亲自备忘录》是家长和孩子记录每天音乐练习情况的卡通册，以一周7天，每月28-30天为周期，一月一本迪士尼卡通人物陪你玩音乐！整个系列包括男孩、女孩们各自喜爱的动画人物，比如公主系列、疯狂动物城、米奇、赛车总动员、小熊维尼和冰雪奇缘等。推荐搭配《音乐课堂笔记》共同使用。
《高等院校音乐专业系列教材：首调版视唱练耳教程（上册）（第2版）》分上下两册。上册着重解决首调唱名法的读谱技能，并从简单的音乐知识人手，分为音乐的节奏、旋律、和声三个模块，使学习者凭听觉去感受音乐作品声音的形态、节奏的律动、强弱的变化、音乐的对比等。下册主要是在上册的基础上进行变化音与转调的学习，通过助音型、经过音型、跳进音型等训练，在调式音级的控制下理解和掌握调式变音。在进行每项新的教学内容时，书中首先以感受音乐为基础，对该项内容的基本原理、结构及其特性等进行说明，然后进行技能训练，使学生从实际音乐中体会并掌握音乐诸要素的功能。 我国音乐教育中的唱名思维多是首调，但首调的视唱练耳教材却不多，本书是为读者献上的一本首调唱名法教材，每章都有简要的理论提示和实践的演练过程，很容
音乐精灵五线谱本是一系列以不同学科主题结合不同音乐主题，并与风格各异的插画所碰撞出的五线谱本，七本书分别以七个音名C、D、E、F、G、A、B而命名。每一本对应不同的主题。本系列五线谱本邀请才女高钰为其编配图文，画风多样、字体多样，给人以现代的“拼接”感画风。音乐精灵五线谱本适用于所有音乐学习者使用，适应于儿童、老年人在业余学习乐理时的书写习惯，以及音乐专业学生在练耳、作曲、抄谱和记录乐理笔记时各类书写需求。
音乐精灵五线谱本是一系列以不同学科主题结合不同音乐主题，并与风格各异的插画所碰撞出的五线谱本，七本书分别以七个音名C、D、E、F、G、A、B而命名。每一本对应不同的主题。本系列五线谱本邀请才女高钰为其编配图文，画风多样、字体多样，给人以现代的“拼接”感画风。音乐精灵五线谱本适用于所有音乐学习者使用，适应于儿童、老年人在业余学习乐理时的书写习惯，以及音乐专业学生在练耳、作曲、抄谱和记录乐理笔记时各类书写需求。
该书主要从音乐的表现手段、曲式的结构、音乐体裁、音乐主题、音乐风格等方面论述了音乐的语言形式。全书对于音乐的构成形式、音乐语言的重要作用等做了详细的说明。并从音色、音调、音区、和声、复调等基本元素介绍了音乐的审美特征，认为乐教是重要的美育手段之一。
基于Cubase7.0版本，同样适用Nuendo “多媒体配乐、DJ REMIX、录音翻唱”超实用内容板块，上手即会 417幅全彩图例，更直观，更清晰 随书附赠音轨素材，音乐玩“组装”
《合唱训练简明教程》的编写旨在培养大学生的合唱演唱能力、合唱指挥基本能力、合唱审美能力，提高大学生的综合素质。具体内容包含合唱与指挥基本知识、合唱作品简介及歌唱方法、合唱曲选及排练提示等内容，力图帮助学生采取高效、科学、实用的方法进行合唱训练，并在最短的时间掌握合唱指挥的基本原理和技能，同时有效改善合唱的声音质量和演唱状态。
古典音乐零距离，聆听之前的热身。介绍古典音乐的起源、种类，与其家族成员的亲密接触。在乐声中沉醉，与音符一起飞翔。从《蓝色多瑙河》到《扼住命运的咽喉》，汇聚200首世代传承的经典作品，并附有名家演奏版本。永远的大师，不朽的传奇。从音乐之父巴赫到斯特拉文斯基，介绍50位震古烁今的音乐大使的传奇人生及其作品。古典音乐追本溯源，行内术语一一祥解。介绍古典音乐中的各种乐器以及与古典音乐息息相关的小知识。考斯汀教授的博学和严谨让人赞叹不已，他是这个星球上引领你地入古典音乐殿堂的人！《不可不知的古典音乐》是近年来好的一本古典音乐入门读物，作者深厚的古典音乐造诣和数十年的教学经历在本书中得了完美的体现。真正的大师级作品，古典音乐爱好者应该人手一册！
《音乐基础》的主要内容分为乐理、视唱练耳、声乐三部分。章乐理（杨洁、易文君、刘原源撰稿），共八节，分别介绍音的高低、音的长短、音的强弱、五线谱的常用记号、音程、和弦、调及调的关系、调式，以五线谱为主，兼顾简谱，这一章主要是以理论基础为主；第二章视唱练耳（蒋孝雯、汪婷婷、冉珂维撰稿），共五节，分别讲述音阶及音程，全音符和二、四、八分音符及休止符的组合练习，十六分音符及不协和音程，其他节奏，一个升降号的视唱及大小三和弦，考虑学生的基础不一样，所以选取的内容范围较为广泛；第三章声乐（陆茜、刘盾撰稿），共四节，主要内容为声乐基础理论知识、声乐表演的基础知识、歌唱教学的基础知识、歌唱发声练习。另外，为了便于教师及时掌握学生的学习效果，《音乐基础》还附有六套模拟试题供测试使用。
????????《车尔尼钢琴练习曲50首（手指灵巧的技术练习）》[作品740（699）]是车尔尼练习曲集系列中难度的一本练习曲集，技术训练所包括的范围很全面，速度要求快，篇幅又长，对训练耐力、灵活性以及适应性很有效。它是一本为弹奏古典乐派，特别是贝多芬奏鸣曲做准备的练习曲集，也是为弹奏肖邦练习曲的准备教材。可与它同时使用的练习曲集有《莫什科夫斯基钢琴技巧练习曲15首》（作品72）、《克列曼蒂钢琴练习曲选29首（名手之道）》等。????应诗真教授编著的《车尔尼钢琴练习曲50首作品740教学与弹奏指导》这本练习曲集中，每首练习都有一个主要的技术课题，包括音阶、琶音、各种音型练习、双音、和弦、装饰音，以及歌唱性和转换位置等课题，非常全面多样。从风格来看，主要是古典乐派的风格，也有部分是带有浪漫派风格及色彩的。
