本书从京剧的发源讲起,一路谈到行当的诞生、科班的情况、旦行的崛起,再到解放后戏曲所面临的种种时代挑战,我们从中除了看到京剧的历史轮廓,还看到诸多光彩照人的名字,以及他们令人唏嘘的人生起伏。这本书对于已经喜爱京剧的人可以是一个饭后的余兴消遣,对于那些不太了解京剧的人,这也是一本极为易读的、好的入门读物。
本书是一本中学生编写的戏曲知识普及读本。全书内容详实,语言通俗易懂、活泼生动,十分符合中学生的年龄特点。本书从戏曲的起源形成,到戏曲历史、戏曲表演、戏曲舞台、戏曲音乐、戏曲唱词和文学、戏曲习俗等各个方面向中学生推介民族戏曲的艺术特质,并且在末章向读者介绍了戏曲艺术在当代的发展状况,通过展现这些新剧目的魅力, 破除了“戏曲是老古董”的旧观念,让青少年从新的角度认识到了戏曲艺术的独特魅力。
该图书为近代书法家沙孟海先生谈艺文论的编选,全书将沙孟海的书法篆刻艺术文献著作、诗文、课稿和书信重新编选汇总,分成书法和篆刻两大章节,书末附沙孟海年表。全书编选严谨,条例清晰,适合书法、篆刻学习者参考研习。
《表演的技术》一书是契诃夫毕生表演实践和教学的结晶。契诃夫表演训练法,强调以创造性的想象力代替斯坦尼斯拉夫斯基的情绪记忆,借助外部表达通往演员的潜意识,以获得身心合一的演技。本书原稿于1942年以英文写成,至今已被译为俄、德、法、西、日等十几种语言,但主要是以简写本《致演员》的形式流传。此次中译本是契诃夫表演训练法的完整版本,在1942年原稿基础上进行了修订,围绕契诃夫独创的“激发表演灵感的图表”阐发其表演理念,并贯穿了87个技术练习,使表演者在实践中体验身心合一的境界。本书不只适合演员、导演,任何对表演有兴趣或有需求的人,都可以从中重新认识自己的想象力和身体。
《油画艺术导论(第2版)/普通高等教育“十二五”规划教材》以油画艺术的诞生与发展开篇,分析艺术理念与绘画技法的演变过程,揭示艺术家在模仿自然中创造的特性。同时,《油画艺术导论(第2版)/普通高等教育“十二五”规划教材》关注20世纪以来,油画在新艺术和当代多元艺术格局中的状况。根据研习油画的需要,对油画艺术实践的基本问题展开多角度的初步探讨,从艺术理论、技法实践和艺术创作等方面,为读者理清思路和解除困惑。以创造性作为主线索,在艺术与技术两个层面展开分析,既注重研究前人的作品,也关注个人艺术道路的发展。
《轻歌剧咏叹调精选/周文楠编译作品集》为曲谱类图书,是周文楠编译的世界经典艺术歌曲集之一,很多歌曲是学唱或教唱或演出或比赛的曲目。周文楠老师在旅奥教学过程中系统地收集整理并翻译了几十首轻歌剧中的经典唱段。这些歌曲旋律美妙动听、雅俗共赏,经周老师精心编译,极大地丰富我国声乐教学曲目,填补了轻歌剧艺术歌曲在中国的空白。
吴梅著的《元剧研究ABC》,是一本元代戏剧的入门书,具有文学工具书性质。本书语言通俗易懂,实用性强,适合于高校文学专业及对文学感兴趣的普通读者。全书重点论述元剧的本质、鉴赏、创作等文学基本问题,是民国
该剧将新世纪以来中国戏曲学院广大师生新创上演的戏曲舞台作品作为研究对象,重点对10部戏曲作品的剧本文学、表演、导演、舞美等创作进行全面、细致评析,向读者详细介绍这些作品鲜明的艺术特色、独特的舞台风格和的创造成就,以及具有创新精神的教学实践和时间模式,同时也对作品中的不足进行了提示。
《轻歌剧咏叹调精选/周文楠编译作品集》为曲谱类图书,是周文楠编译的世界经典艺术歌曲集之一,很多歌曲是学唱或教唱或演出或比赛的曲目。周文楠老师在旅奥教学过程中系统地收集整理并翻译了几十首轻歌剧中的经典唱段。这些歌曲旋律美妙动听、雅俗共赏,经周老师精心编译,极大地丰富我国声乐教学曲目,填补了轻歌剧艺术歌曲在中国的空白。
该书为2021年农历牛年量身定做,以教授读者学剪十二生肖中的“牛”类剪纸作品为主。十二生肖与中华民族的生活息息相关,已经成为中华民族古老文化的一个重要组成部分,因此,该书的出版具有一定的社会价值。同时
《南拳:寸劲有魂》由粤雅小丛书编委会编著
本书为《粤雅小丛书》第二辑之一,是介绍广东龙舟的文化普及读本。龙舟文化是岭南非遗的重要组成之一,在岭南地区有近千年的历史,在龙舟制作、龙舟竞赛和地方龙舟习俗等方面都有源远流长的优秀传统。广东的龙舟文化
2016、2017年度,共有18部剧目获评“国家艺术基金大型舞台剧和作品滚动资助项目”,涵盖了戏曲、话剧、歌剧、舞剧等多种艺术门类,作品内容既有对传统文化、中华美学精神的传承,也有对社会沧桑变化、重大历史事件的探寻;既有对革命精神跨越时空的弘扬,也有紧贴现实生活,对平凡人不平凡故事的讲述。国家艺术基金管理中心围绕18部“大型舞台剧和作品滚动资助项目”分别组织专家,召开了32场专家研讨会,并将研讨会上百余位专家、学者针对剧目创作与艺术呈现的观点和意见集结成《登界游方(舞台艺术卷):2017国家艺术基金滚动资助项目评论集》。 专家们秉承严肃科学、客观理性的态度,运用历史的、人民的、美学的标准,从创作实践出发,认真研究、分析作品创作生产过程中的优长与不足,积极探讨每部作品的改进方向和成长空间,并对各艺
《京剧》教材作为小学音乐课程的地方教材是对国家音乐课程的补充、延伸和拓展。本教材以行当(生旦净丑)为主线,把京剧知识的系统性与层次性有机结合起来。全套教材四册共编排8个单元(8个主题板块),41课书。每个年级每学期设定6课时,每学年12课时。四册共计48课时。《京剧》教材编写呈现了人文性、知识性、趣味性、实践性等教材特点,可以传承中华文化,普及京剧常识。
本书为小学戏曲知识读本,针对小学生的认知水平,编写的中国传统戏曲知识。中国五大戏曲剧种:京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧的介绍及各个行当(生旦净末丑)的脸谱、服饰、动作等知识。全书趣味性、互动性、知识性于一体,为小学生了解中国传统文化、传承中国传统文化做出启蒙教育的作用。
这是一部文学剧本,由作者创作的《秘而不宣的日常生活》《请你对我说个谎》《爱无能》三篇组成。作者以一个编剧敏锐的感受力,在结构上出新,引入了弗洛伊德心理分析中本我、自我、超我三个层面,用第三者的叙事视角表达现代婚姻中夫妻关系的微妙变化,塑造出属于这个时代的典型人物,揭示人物之间蕴含着更深刻的当代人物的痛苦,挖掘都市人光鲜背后的情感困惑和苦楚。
张生泉著的《戏剧认知导论》研究的“戏剧认知”,虽从根本上离不开广义认知心理学,但主要还是建立在对狭义认知心理学的实践分析上,特别是建立在戏剧创作与戏剧欣赏同人的感受、情绪、意志、理念既互相依存又互相促进的基础上。戏剧认知的史论、本论、推论构成本书的基本内容,特别是对戏剧认知与“想象力”“判断力”“表现力”之关系的阐述,不仅支撑了戏剧认知的本论结构,也打破了仅仅由专业人士谈戏剧、演戏剧并且评戏剧的习惯,对于改变当前戏剧艺术、戏剧教育在认知学方面的普遍弱化现状有积极意义,同时也使本书具有戏剧文化学、教育社会学和审美心理学等方面的理论价值。