传统京剧服装博大精深，从属于表演艺术范畴，然而，其又是一门相对独立的服饰艺术，是中华民族的艺术瑰宝。《龙凤呈祥:中国京剧服装纹样选粹》一书立足于京剧舞台演出实践，按照戏曲衣箱制，分门别类诠释极具典型性、代表性的京剧服装，逐一分析纹样在服装上的布局与特色，呈现出其塑造角色形象所特有的标识性、寓意性与象征性，同时兼顾款式、色彩、面料、刺绣、装饰细节等，围绕京剧服装五大构成要素进行专题研究与论述。 《龙凤呈祥:中国京剧服装纹样选粹》一书图文并茂，文论系统深入，并呈现了大量精美的传统京剧剧目服装，其中包括多套梅兰芳大师生前所用的京剧服装，具有极高的艺术欣赏价值及传承意义， 适合戏剧、舞台服装相关专业的师生、从业人员、研究者以及广大爱好者阅读、欣赏与参考。
本书用图文并茂的形式，突出京剧的历史形成、发展的主干，结合社会文化背景做了系统研究，提出了一些新的观念。是一本较为简约而系统研究中国京剧的发展历程的图书。全书使用约300余张珍贵的图片，增加了海派京剧等内容，充实和补充了四卷本《中国京剧史》。
你觉得你幽默吗？你想成为一名出色的脱口秀演员吗？如果答案是肯定的，那么朱迪?卡特的《喜剧的艺术》是你应读的一本书。拥有喜剧演员和情景喜剧编剧双重身份的作者将教会你怎样发现自己的性并将其应用到表演中，然后将你的幽默细胞激活，把喜剧变成你的事业，为你带来收入。
《话剧白鹿原（话剧剧本 根据陈忠实获茅盾文学奖同名小说改编）》主要以文字形式展现了话剧《白鹿原》的剧本。
本书以1949年以后的福建地区的戏曲为研究对象，内容涉及戏曲文本、礼乐制度、舞台艺术、作家、演员、观众接受、改编流变等诸要素。采用编年史的著述体例，从整体上梳理了自1949至2018新中国70年戏曲活动资料，将中华人民共和国的文化、政治、文学事件与戏曲史料一同系年，将戏曲放在大的社会背景进行定位，直观地展示新中国福建戏曲发展的盛衰变化，尽可能立体化、 地展现福建地区戏曲的整体样貌和丰富形态。本书为国家社科基金重大项目。本书的出版对新中国戏曲史的研究有着十分重要的价值。
《清代宫廷戏曲编年史》以清代宫廷戏曲为研究对象，内容 涉及戏曲文本、礼乐制度、舞台艺术、作家、演员、观众接受、 改编流变等诸要素。本书采用编年史的著述体例，从整体上梳理 了自清世祖顺治元年（1644 年）至逊帝溥仪离宫（1924 年）近 三百年间宫廷演剧活动资料，将清代重大的礼乐、文化、政治、 文学事件与宫廷戏曲史料一同系年，将宫廷戏曲放在大的社会背 景和戏曲史长河中进行定位，直观地展示宫廷戏曲发展的盛衰变 化，尽可能立体化、 地展现清代宫廷戏曲的整体样貌和丰 富形态。
本书用图文并茂的形式，突出京剧的历史形成、发展的主干，结合社会文化背景做了系统研究，提出了一些新的观念。是一本较为简约而系统研究中国京剧的发展历程的图书。全书使用约300余张珍贵的图片，增加了海派京剧
《水浒戏曲集成》共五册，孙琳辑校，凤凰出版社2022年12月出版。“水浒戏曲”是涉及水浒人物、故事的相关戏曲的总称，早在小说《水浒传》诞生之前便已风行民间。 对水浒戏曲进行整理，对于戏曲演出、研究、传承，增强文化自信、民族自信，弘扬民族艺术等都具有重大意义。本书在前贤和今人的基础上，以竭泽而渔的态度，全面搜集与水浒有关的各类戏曲形式和版本，总计140余种，包括杂剧、传奇、折子戏、子弟书和快书等，参校众本，从而为专业研究者和一般读者提供一种收录较全、可读性强、方便比较研究的水浒戏曲文献的汇编集成。
粤剧是汉族重要传统戏曲之一，是广东 的地方戏曲剧种，名列 批 非物质文化遗产名录和人类非物质文化遗产名录，在我国广东、港澳等地及东南亚各国侨界具有广泛影响。广东省艺术研究所是重要的粤剧剧本收藏研究机构，其剧本收藏囊括了20世纪50年代以来在粤演出的剧目，史料价值 宝贵。本书稿从当下戏曲学术研究需求和非物质文化遗产保护需求出发，系统整理了所藏的数千剧本，完成了查缺和目录编制，并进行了细致的信息登记，能够比较翔实、完整地表现出剧本原貌和承载信息。本书稿的编辑出版，将促进粤剧剧目的活态传承，丰富粤剧的舞台演出，对开展粤剧的非物质文化遗产保护有重要意义。
电影艺术家孙道临和“越剧”代表性传承人王文娟生前留下了成百上千张照片、书信、画作以及珍存的影艺档案，夫妇两人一生历经坎坷。上世纪 30 年代，孙道临、王文娟夫妇各自从北京和浙江嵊州，来到上海这个海纳百川的移民城市，从青年到暮年，孙道临在上海走上了影坛、王文娟开始了她的舞台生涯。他们信仰不变、初心不变、勤奋努力，创造了各自事业上的辉煌。六、七十年间夫妇两人从未离开这座城市，他们见证了上海半个多世纪的变迁，他们的一生与这座城市休戚相关，与这个 、这个时代共命运。此次出版将这些带着时间温度的珍贵资料 公众于世，并记录和展现了中国两位传奇艺术家这一生的工作、生活印迹。 希望本书能够让 多的人了解孙道临先生和王文娟女士，珍视他们的艺术遗产，同时也能够激励 多的年轻艺术家，保持初心，为中华文化的
中国艺术研究院艺术与文献馆藏戏衣主要来自名家捐赠，相关收藏最早可追溯到20世纪五六十年代。本书将从中国艺术研究院艺术与文献馆馆藏的中国传统戏曲服饰中选取133件予以出版，涉及蟒、官衣、靠（男靠、女靠）
《清代宫廷戏曲编年史》以清代宫廷戏曲为研究对象，内容 涉及戏曲文本、礼乐制度、舞台艺术、作家、演员、观众接受、 改编流变等诸要素。本书采用编年史的著述体例，从整体上梳理 了自清世祖顺治元年（1644 年）至逊帝溥仪离宫（1924 年）近 三百年间宫廷演剧活动资料，将清代重大的礼乐、文化、政治、 文学事件与宫廷戏曲史料一同系年，将宫廷戏曲放在大的社会背 景和戏曲史长河中进行定位，直观地展示宫廷戏曲发展的盛衰变 化，尽可能立体化、 地展现清代宫廷戏曲的整体样貌和丰 富形态。
《清代宫廷戏曲编年史》以清代宫廷戏曲为研究对象，内容 涉及戏曲文本、礼乐制度、舞台艺术、作家、演员、观众接受、 改编流变等诸要素。本书采用编年史的著述体例，从整体上梳理 了自清世祖顺治元年（1644 年）至逊帝溥仪离宫（1924 年）近 三百年间宫廷演剧活动资料，将清代重大的礼乐、文化、政治、 文学事件与宫廷戏曲史料一同系年，将宫廷戏曲放在大的社会背 景和戏曲史长河中进行定位，直观地展示宫廷戏曲发展的盛衰变 化，尽可能立体化、 地展现清代宫廷戏曲的整体样貌和丰 富形态。
京剧与现代教育：第九届京剧学 学术研讨会论文集收录了第九届京剧学 学术研讨会的研究成果94篇。这些文章分为理论与政策、科班与剧场、教学与实践和域外视野及其他四个主题。探讨了京剧与现代教育的诸多理论问题，也涉及 政策对于京剧教育发展的作用，富连成等民国时期科班和新中国成立后的职业院校、高等院校对于京剧人才培养的贡献。同时还从剧场、院团、校园、社区等多场所不同人群出发探讨其对京剧演出的推动问题，从 外多元视域下讨论了京剧教育与京剧传播的不同发展途径和趋势。本次论文集中着重围绕京剧院团的人才培养和课堂教
