一名古籍修复师历时七年，寻访了中国13个省、自治区的全国古法手工造纸地。她以亲身经历结合专业视角，考察了各地传统手工造纸技艺及传承现状，记录了“寻纸”过程中的点滴。字里行间流露出对探寻手工造纸术孜孜不倦的坚持，勾勒出一幅当代中国传统手工纸制造业的现实画卷。冥冥之中的责任感、使命感不仅让她与纸结缘，更驱使她开始现场考察古法手工纸诞生地的深入研究之旅。本着对中国传统手工造纸术的探寻之心，作者踏遍浙江、福建、山西、江西、贵州等十三个省自治区，远及新疆的和田和海拔近3700米的西藏高原，亲自带回书中所述的25种古法手工纸样实物，将这项非物质文化遗产的现状与传承娓娓道来。
数千年来，弓箭在中国历史上扮演了一个重要角色，尤其是在中国文化和哲学思想上。北京聚元号弓箭铺曾是皇家御用兵工厂。聚元号弓箭完整地保存了传统弓箭制作复杂的生产工艺流程。细腻的工序和精湛的技术，浓缩了中国传统弓箭发展轨迹和弓箭文化。这些技艺难以为现代技术所替代，是中国传统手工工艺的杰出代表，是一份极其宝贵的历史遗产。本书向读者详细介绍了聚元号的整个发展历程以及聚元号弓箭的制作技艺。
本书以有趣的场景代入式写法，向读者栩栩如生地展示了明代人的着装与饰品。全书通过12章30个场景300多幅手绘图及古画中的服饰介绍了明代女性夏季着装、男性着装礼仪、不同身份人正式拜访时应穿的礼衣、出席不同规格宴会时的装束、婚丧嫁娶时人们的着装、节日庆典时的应景服饰、朝服的组成和穿着顺序、时尚流行服饰的传播、户外运动装、旅游休闲装等。通过对服饰解剖式的介绍不仅可以更好地了解古人的智慧与审美，还能为现代汉服的设计与穿搭、传统文化的溯源与发扬起到借鉴的作用。 在书中你还可以发现很多有意思的小点，例如古代的高跟鞋、拖鞋是什么样子的，原来过去赞美女性也是用“女神”，主随客便的官场礼仪，兼具声音的首饰“闹嚷嚷”，穿藕荷色衣衫的时尚老人，讲究穿搭的精神世界的旅游“卧游”，叛逆的流行“男穿女装”等等
一名古籍修复师历时七年，寻访了中国13个省、自治区的全国古法手工造纸地。她以亲身经历结合专业视角，考察了各地传统手工造纸技艺及传承现状，记录了“寻纸”过程中的点滴。字里行间流露出对探寻手工造纸术孜孜不倦的坚持，勾勒出一幅当代中国传统手工纸制造业的现实画卷。冥冥之中的责任感、使命感不仅让她与纸结缘，更驱使她开始现场考察古法手工纸诞生地的深入研究之旅。本着对中国传统手工造纸术的探寻之心，作者踏遍浙江、福建、山西、江西、贵州等十三个省自治区，远及新疆的和田和海拔近3700米的西藏高原，亲自带回书中所述的25种古法手工纸样实物，将这项非物质文化遗产的现状与传承娓娓道来。
中国几千年来社会分工产生了各种职业，俗称 三百六十行 ，其中有些行业已经退出历史舞台，有些行业延续至今。本书从中选取360个行业，分门别类，编为农林牧渔行业、饮食糖果行业、纺织服饰行业、手工业行业、交通运输行业、医药卫生行业、文化教育行业、休闲娱乐行业、工艺美术行业、其他社会行业等十个部分，既反映了充满市井烟火气的生活场景，又记录下众多非物质文化遗产与丰富多彩的民俗民风。同时，在旧版的基础上，新一版在文字、配图、装帧等软硬件方面进行了修订、升级，使得这部经典民俗读本在新时期焕发出新的活力。
“纹必有意，意必吉祥。”纹样是中国传统文化瑰宝的重要组成部分，承载着中国人民对美好生活的期盼。本书是介绍故宫中的建筑、服饰、瓷器等艺术品上的经典纹样及其配色的科普图鉴。全书按不同题材分别介绍了几何美、自然观、草虫鸣、花鸟语、瑞兽谱、万物生等六类经典纹样。本书不但介绍了不同纹样的发展演变、应用、结构特点，配有配色色标以供参考，还有清晰的纹样图以供欣赏。本书是的设计行业参考图鉴，适合视觉传达、服装设计、珠宝设计、建筑设计等相关行业的从业人员，以及中国传统色彩与传统文化的爱好者阅读。
自雇工匠、受薪工匠、合约工匠、学徒工匠、服役工匠、刑徒工匠、奴隶工匠，是这些真实具体的男女工匠，创造了秦汉中国。李安敦教授透过本书，带领我们了解这些活生生的人以及他们所处的复杂的社会、商业和技术网络，让我们从走马观花中停下脚步，开始体悟千年前的物质文化遗产背后，有着与当下的你我一样的人性。
本书在参考诸多古籍文献及文博同仁相关学术论文或专著的基础上，以上海博物馆工艺类收藏为主，兼顾故宫博物院、首都博物馆、浙江省博物馆、南京博物院、安徽博物院、苏州博物馆、衢州博物馆等所藏珍品，精选江南主要雕刻门类的三十件代表性文物，如良渚文化玉琮王、明代 子刚 款玉尊、明代王叔远制核雕小舟、清代桐荫仁女图玉山子、明代黄花梨四出头官帽椅、南宋戗金柳塘图朱漆斑纹黑漆盒等，依年代顺序分节介绍，偏重明清时期。具体文字力求深入浅出，也尝试引出文物背后的历史文化故事。希望通过具象的江南器物，再现江南过往，呈现江南精神。
即使世界再喧嚣、社会再浮躁，总有那么一些人，因为一份热爱、一份情怀、一份梦想、一份期盼，在坚守一种手艺、一种传统。即使过程艰辛、未来不可知，却从未放弃。因为这份坚守，他们在这个一切急速向前奔的社会里显得格外珍贵。 作者花费6年的时间，寻访了30多位中国传统手艺人，对他们的生活、工作进行了跟踪拍摄和采访，记录下了当下中国传统手艺人的坚持和梦想，以及他们的生存状态，和传统手艺的发展现状与困境。
一名古籍修复师历时七年，寻访了中国13个省、自治区的全国古法手工造纸地。她以亲身经历结合专业视角，考察了各地传统手工造纸技艺及传承现状，记录了“寻纸”过程中的点滴。字里行间流露出对探寻手工造纸术孜孜不倦的坚持，勾勒出一幅当代中国传统手工纸制造业的现实画卷。冥冥之中的责任感、使命感不仅让她与纸结缘，更驱使她开始现场考察古法手工纸诞生地的深入研究之旅。本着对中国传统手工造纸术的探寻之心，作者踏遍浙江、福建、山西、江西、贵州等十三个省自治区，远及新疆的和田和海拔近3700米的西藏高原，亲自带回书中所述的25种古法手工纸样实物，将这项非物质文化遗产的现状与传承娓娓道来。
书画装潢，是伴随着中国书画形式的演变而产生的一种技艺，随其自身的日益完善达到了炉火纯青的水平，成为中华民族传统文化的重要组成部分，闻名遐迩。本书阐述了中国书画装潢的起源、发展、兴起以及古代名家论装潢等内容，并附有作者从事书画装潢60余年来有代表性的装潢实例，增强了此书的学术性及艺术价值。
技术革新逐渐冲垮传统手工业，万国博览会展现的工业文明成果更令手工业者雪上加霜，而在此时，终于意识到了传统文化重要性的日本开始制定了手工业复苏计划，本已走向灭亡的手工业逐渐复苏，保持传统的同时，又走出了属于自己的道路。作者走访日本的手艺之乡，遍寻日本传统手工艺品，探索从中世纪开始至今的工匠变迁。本书以1950年代现状，1970年代现状，以及历史源流三个部分，通过对于工匠的采访与实地考察，介绍日本传统手工业的发展与转变。从陶瓷、漆器、竹编物这种生活物品，到特需的佛像、鲤鱼旗、鬼瓦等，再到已经升格为艺术的莳绘、象嵌、蓝染工艺。本书详细记录了二十多种日本传统手工业，通过匠人之口讲述最真实的工匠故事，还原工匠之国背后的真实。
本书是关于中国远古（新石器时代）纹饰的知识性和探索性读物，包括基本知识、基本情况、研究方法与现状等，较为系统地梳理和解读各地区各考古学文化的代表性纹饰、典型纹饰与一些特殊遗迹，同时也包含了图语、科学、艺术三个角度的归类介绍与解读。力求全面性、系统性、简洁性兼顾。 本书大体上阐明，远古纹饰乃史前人类知识文化（主要是数学、天文历法、易学）、思想观念、宗教信仰的主要载体（天文星象崇拜及历法是其核心、根源与灵魂），其艺术性、美学特征、设计技巧等均服务、服从于前者。从而揭示远古纹饰实为一种文化传承方式与符号系统，不仅具有相对稳定、十分严谨的特点，在甲骨文产生之前行用数干年之久，余绪也下延至秦汉时期乃至 晚。 本书主要面向大学文化程度以上的读者，可供高校相关专业或通识教育、传统文
北京门头沟琉璃渠村琉璃窑是按清工部规制烧制皇家建筑琉璃构件，一直被视为传统建筑琉璃之正宗，形成了中国标准的官式琉璃烧制技艺。作者用通俗易懂的语言，翔实流畅的行文把中国琉璃的历史、传说及北京琉璃烧制制品从原料到成品的整个过程以及成品的优雅、精妙和其深刻的寓意尽情讲述，同时也表现了北京琉璃渠人那种对中国琉璃的情感和传承精神。
青花瓷的烧制、手工皮影的刻制、传统漆器的打磨、古建筑的修复……作者带我们亲临守艺人的工作现场，以丰富的图文诠释工艺流程，细腻地呈现守艺人面对传统如何坚守手艺之道、不忘本心，传承东方艺术之美。这本书不仅是一份珍贵的记录，更是一次见证，见证在时间之外，坚守与传承的一代人是怎样用一生守护一门技艺。
手艺，凝聚着中华文明与先人智慧，于世代相传中，塑造华夏子孙特有的文化素养和民族气质。制瓷、剪纸、竹编、木雕……这些承载着千百年历史与情感的手艺，是中国人对绵延数千年文化的自信，反映着中国人与古为新的生存智慧和生命力。 本书将带领大家走进历史长廊，用手艺描摹中国，寻访指尖上的华夏文明之美。你将会从105件文物瑰宝中，穿过22种古老手艺的历史记忆；了解150余道工序细节，读懂中国传统文化的美学精髓和 浪漫；体悟24位匠人的守艺人生，感受独属于中国人的精神内核与处世哲学。 手艺里的中国，质朴、坚韧、广博、灵性，有着无穷的生命张力。
本书将 “二十四节气”与“剪纸”两种中华优秀传统文化结合，从二十四节气角度入手教学剪纸，以剪纸形式传递二十四节气知识，以创新的形式传递“二十四节气”知识，传承“剪纸”技艺，弘扬中华优秀传统文化。图书开篇为“剪纸前的准备”。详细介绍了剪纸的文化、工具、过程、应用等基础知识。此部分内容图文并茂，轻松易懂，旨在让读者掌握剪纸通用的基本操作。图书第二部分为“二十四节气剪纸”。每个节气都有相应的文字介绍，搭配一幅作者精心设计的该节气剪纸主图，同时附上相应节气花卉单体剪纸。文字简洁明了，读者能轻松积累节气的知识；图样传统不失时尚，可以激发读者剪纸的兴趣。图书第三部分为单独胶装的易撕薄册。选取书中二十四节气精美剪纸主图，制作剪纸图稿。没有美术基础的读者也可以跟着图稿轻松剪出精美作品。
纹样作为中国传统文化的重要组成部分，贯穿中国历史发展的整个过程，贯穿人们生活的始终。从原始社会时期的简单符号或纹样到粗犷、神秘的青制器纹饰，再到精美繁复的花鸟、鱼虫、走兽、器物、自然、天象等传统纹样，纹样的形式在不断地变化着，具有了时代所赋予的意义。 本书主要介绍了东方传统纹样的绘制方法和应用技法，共有六章。 章介绍了不同时期传统纹样的发展历史；第二章介绍了绘制传统纹样时用到的一些绘画工具；第三章介绍了常见的传统纹样，让读者对传统纹样有初步的了解；第四章重点介绍了如意纹、缠枝纹、云纹等纹样的绘制和应用技巧；第五章介绍了吉祥纹样的创作方法；第六章从衣、食、住、行四个方面介绍了如何将传统纹样应用在现代物品上，让传统纹样获得“ 新生”。 本书介绍了种类丰富、历史悠久的纹样，并介绍
本书以普及和探讨中国传统“年”文化为核心，选取“年节”和“年画”两个研究对象，结合史学、民俗学、社会学、艺术学等学科知识对年俗演变历史、地域文化信仰、传统年画图形等信息展开充分详细的论述。
手工印染技艺是中国染织文化中最重要的内容之一。本书总结了作者多年来的设计和教学实践经验，作者通过大量的阅读和收集国内外相关扎染的文献资料、乡间考察与国家非物质文化遗产传承人的拜访与交流创作和教学实践，将现代服饰与具有浓郁的西南地域特色的传统扎染工艺，进行了结合。本书图文并茂，语言通俗易懂，步骤讲解和图例清晰，对扎染和型染这两种技法做了一定的梳理和介绍，对其具体工艺方式及操作方法进行了较为详细的阐述。本书既可以作为相关专业的高校教材，也可以作为手工印染设计人员、学习者和爱好者的参考书。
古籍刻工一直是传统文献学所关注的重要对象。本书在广泛搜集与整理数千条清代刻工题名的基础上，通过宏观与微观两种视角，将刻工群体置于出版、文化、艺术等更为广阔的社会领域中加以考察，并对清代书籍史中的一些重要问题进行了深入探讨。
本书分为理论探究篇和实践探索篇两大部分。其中理论探究篇包括9项研究成果，重点阐释了中小学校党组织领导的校长负责制的意义、概念和内涵，系统分析了新中国成立以来中小学校领导体制的历史沿革，归纳了贯穿其中的
