岚县独特的历史文化空间，孕育了活态文化遗产的县域样本——岚县面塑及岚城供会。《岚县面塑》以“岚县面塑”为研究对象，融入社会史、文化史、经济史等学科研究范式，聚焦“岚县面塑”的艺术形态，关注非物质文化遗产的活态化保护，通过梳理岚县面塑的演变轨迹，解读岚县面塑的文化密码，从而挖掘其鲜活生动的文化内核，以期进一步探索“岚县面塑”的传承与发展。

安阳滑县木版年画是我国很好的年画产销地之一，以神像画和祖宗轴为主要内容，作品特征鲜明，人物造型粗犷夸张，线条刚劲有力，艺人根据物象的自然特征进行大胆修饰或取舍，使年画达到充实、饱满的效果，地表现单纯、喜庆、吉祥的主题。本书精选安阳地区具有代表性的民间年画及刻版180余件，全面展示安阳木版年画独特的文化艺术价值。安阳木版年画充分体现了当地的乡土乡情和民俗民风。其年画多以神像、族谱、吉祥图案和戏曲故事等为主题，以中堂、墙画、门贴、对子和供人们日常生活娱乐使用的扇面、纸牌、灯笼画等为表现形式。它所包含的纳福迎祥、避害以及多子多福等内容，体现了民间古朴的天、地、人之间和谐共处的期望与信仰。

《泥塑浮雕》介绍了浮雕的概念、语言特点及相关科学知识；对浮雕制作的方法、步骤，浮雕的内容、形式赏析作了较为系统的讲述，这是我国美术院校一本讲述浮雕语言特点和制作浮雕方法的教科书，该书旨在通过发现浮雕中的一些基本特点和规律，来学习、理解、制作、欣赏浮雕艺术，本教程按照中央美术学院雕塑系的专业基本课程设置编写，包括了从传统的写实造像，到近期新的材料研究等雕塑基础教学各方面的内容。本教程建立在丰富的教学实践成果之上，将严谨的治学态度与完整的课程配置相结合，是科学的立体造型与现代材料语言方法的统一，是今为止一套系统反应我国高等艺术院校雕塑专业基础教学内容以及科学发展进程全貌的教材。

本书以普及和探讨中国传统“年”文化为核心，选取“年节”和“年画”两个研究对象，结合史学、民俗学、社会学、艺术学等学科知识对年俗演变历史、地域文化信仰、传统年画图形等信息展开充分详细的论述。整体架构分三部分：部分概述中国传统年节与传统年画的关系，并以十五个中国传统节日文化为轴，将知识性、故事性较强的各地传统木版年画作品导入年节，以赏析的方式加深读者对传统木版年画和年俗文化的对应理解；第二部分系统讲解传统木刻年画工艺；第三部分结合设计案例系统分析讲解传统木版年画在现代艺术设计中的具体应用。

在本书这一系列的作品中，作者将一些现代平面设计元素与漆画的传统题材融合创新。为了保存创作灵感迸发时的情绪，选择先表达灵感的张力，再对其进行第二次漆性探索。保留初期想法调性的同时，也能充满灵气且不失漆性，为千年漆艺注入新的生命力。

本套书由上下两卷组成。上卷选择了有名雕塑家叶毓山（石雕艺术）、刘万琪（根雕艺术）、孙家钵（木雕艺术）、田世信（漆雕艺术）、姚永康（瓷雕艺术）、钱步辉（玉雕艺术）、张德峰（景泰蓝艺术）、魏华（陶塑艺术）、李学斌（铁画艺术）等人作为案例，研究他们在各自的艺术创作对传统艺术、传统工艺的借鉴与运用，分析了他们的个性化语言特色；下卷选择了有名工艺美术家王侠军（玻璃工艺）、黄宝庆（寿山石雕工艺）、李先海（木雕工艺）、郭海博（铁板浮雕工艺）、杨曦（苏州玉雕工艺）、苏献忠（德化瓷雕工艺）、钞子艺钞子伟（陶塑工艺），尚有脱胎漆器工艺和根雕工艺人选待定，研究他们如何继承传统，突破传统，改变传统，进行个性化的创新，从而再造新的传统，把传统的故事接着讲下去。总而言之，就是通过展示他们在当代艺术这条